«Золота маска» або чорний ящик?



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

Театральний сезон в самому розпалі - осінні прем'єри вже показано, весняні на підході. Глядачі сповнені нових вражень, критики ламають списи, творчі колективи працюють в повну силу, а експерти національної театральної премії «Золота маска» роз'їжджають по країні, отсматривая прем'єри для фестивальної програми майбутнього року. Так, зовсім недавно ціла група експертів побувала на прем'єрі «Тангейзера» в Новосибірському державному академічному театрі опери та балету.

Результати поточного сезону за версією «Золотої Маски» будуть відомі тільки наступної весни, а поки належить осмислити рішення, прийняті експертами та журі премії за підсумками минулого театрального сезону (2013-2014 рік). Зокрема, НГАТОиБ представив на розгляд три вистави: оперу «Травіата», мюзикл «Кентервільський привид» і балет «Лускунчик», удостоєний одностайного визнання публіки, критиків і професійного співтовариства.

На жаль, експертна рада не зазначив ні одну з прем'єр. Директор НГАТОиБ Борис Мездрич виклав свій погляд на актуальныы проблеми «Золотої маски» в частині балетного мистецтва.

- Борис Михайлович, наскільки для театру важливо участь у фестивалі?

- З 20 років існування премії фестивалю Новосибірський театр опери та балету 15 років є учасником цього руху, необхідність якого не викликає жодних сумнівів, в тому числі як можливість для регіональних театрів показати свою творчість у Москві. Виникла в непростий час «Золота маска» росте і розвивається, було відкрито багато імен, надані нові можливості багатьом театрам. Безумовно, премія є важливою частиною театрального процесу країни і заслуговує підтримки. Новосибірський театр опери та балету є володарем 18 «Золотих масок», це один з найвищих результатів для регіональних театрів. Ми регулярно і системно поставляємо на ринок російського музичного театрального мистецтва вистави високої якості, так що особливого трепету або будь-яких образ фестиваль у нас не викликає, однак ми розуміємо його важливість і цінність.

- У чому ж проблема?

- В останні роки стали помітні деякі тенденції, що суперечать самій ідеології фестивалю, і вони зажадали аналізу. Двоступінчастий механізм відбору вистав передбачає розгляд важливих прем'єр минулого сезону експертною радою спочатку з відеозаписами, наданими театрами, а потім кращі з них члени експертної ради переглядають особисто. Після цього, зазвичай в листопаді, формується список номінантів і остаточно визначається фестивальна афіша наступної весни. Визначити переможців належить вже іншому органу, журі, роботу якого ми сьогодні не розглядаємо.

- Хто входить до складу експертної ради?

- Експертна рада у складі 7-10 людина формується щорічно дирекцією фестивалю та затверджується правлінням Спілки театральних діячів Росії. Механізм формування складу ради є закритим. В раду входять театральні критики, музикознавці, що пишуть про культуру журналісти. Щорічно склад ради оновлюється, але через рік люди знову можуть стати його учасниками. Експертна рада виконує важливу функцію: згідно з положенням про «Золотій масці», вже на стадії першого перегляду відео він повинен відібрати кращі спектаклі. Перед тим як почати роботу членам ради під керівництвом голови, мабуть, доводиться домовлятися про те, як трактувати поняття «кращий спектакль».

- Хто є ініціатором подання вистави на розгляд?

- Театри самі подають свої роботи. З різних причин це роблять не всі і не завжди: можливо, в театрі виникли якісь внутрішні проблеми або просто сезон не вдався. Деякі керівники творчих колективів вважають, що мистецтво не терпить змагальної суєти, але така точка зору характерна скоріше для драматичних театрів (наприклад, «Сучасник» і «Ленком»). У Росії більше 600 театрів, тому щороку на фестиваль подається велика кількість прем'єр.

- Що спонукало вас досліджувати цю проблему?

- Я давно помітив тенденцію: експертна рада в останні роки став ігнорувати класичний балетний репертуар. Той самий, в якому ми традиційно «попереду планети всієї», як співав Юрій Візбор. Наприклад, експертна рада не вважав гідними уваги такі наші класичні прем'єри, як «Лебедине озеро», «Спартак», «Корсар», Grandpas з балету «Пахіта». Чесно кажучи, точка кипіння для мене настала, коли експертна рада цього року відмовився включити у фінальний пул нашого «Лускунчика». На мій погляд, це видатний спектакль приголомшливої краси, що підтверджується високим інтересом глядачів: за рік з невеликим пройшло вже 62 подання, і всі з аншлагом. Як колишньому науковому співробітникові мені стало цікаво зрозуміти, що ж відбувається? Щоб знайти базу для роздумів, я звернувся до емпіричним даним. Предметом розгляду стала робота експертної ради музичних театрів тільки з однієї номінації «Кращий балетний спектакль», за 2008-2014 роки. Всі дані доступні на сайті фестивалю «Золота маска».

Балетні вистави, відібрані експертними радами на 2008 - 2014 роках

- Яка ж статистика?

- Дуже цікава статистика. За ці роки всього було відібрано 69 балетних вистав, які легко можна розділити на три групи. По-перше, це перенесення іноземних постановок на російську сцену, наприклад, поставлена в нашому театрі «Кармен» Ролана Петі. Такі постановки визнаних балетмейстерів здійснюються на ліцензійній основі з щорічними виплатами, контролем якості постановки і так далі. Це і фонд Петра, і фонд Баланчина, фонд Роббінса і безліч інших інституцій. Бізнес працює дуже добре. Друга група - оригінальні нові постановки нині діючих російських і зарубіжних хореографів. Наприклад, наша «Попелюшка» у постановці Симонова або «Шепіт у темряві» Льянга, «Весна священна» Патріка де Бана. І нарешті, третя група - це класичні балети, які можуть здійснюватися в новій сценографії, костюми або хореографічної редакції. Мова йде про постановки, зроблених із збереженням класичного танцю і хореографії від Бурнонвіля і Петіпа до вітчизняної класики радянського періоду: Мессерер, Григорович, Сергєєв, Чабукіані і так далі. Тобто в цю категорію потраплять і «Лебедине озеро», «Лускунчик», і «Спартак».

- Що стало підставою для вашої класифікації?

- Художня природа балету і спосіб пластичного вираження.

- Що ж вдалося з'ясувати в результаті аналізу даних?

- Виявилося, що 69 балетних вистав, відібраних експертними радами за останні сім років, 35 спектаклів, тобто більше половини припадає на переноси іноземних постановок. Оригінальні постановки - 26 вистав, або 37,7% від загального числа. І лише вісім вистав, тобто 11,6% - балетна класика, в основному вітчизняна. Отже, всього вісім класичних вистав за сім років. В чотири з гаком рази менше, ніж ліцензійних іноземних постановок. Ці цифри об'єктивно говорять про те, що протягом останніх семи років експертна рада фестивалю «посипає дустом» вітчизняну класику.

- У чому, на ваш погляд, причини такого дисбалансу?

Співвідношення вистав у номінації "Кращий балетний спектакль"

- Це не просто дисбаланс, а системна аномалія. При цьому я знаю з власного досвіду та із спілкування з колегами, що класику випускають всі театри - будь-директор скаже, що населення віддає перевагу класичний репертуар та основні збори приносить саме він. Класичний балет - наше національне надбання, існує система його державної підтримки: театри опери і балету в різних регіонах, система підготовки кадрів, конкурси, спеціалізовані видання і так далі. Однак керівництво «Золотої маски» як ніби живе в іншій реальності. Я розмовляв з деякими представниками експертних рад. Зовсім нещодавно я запитав про це, наприклад, Анну Галайду, і почув у відповідь: «Ну що я, буду дивитися «Лебедине озеро» в сотий раз?». На мій погляд, таким чином відбувається підміна види діяльності: члени експертної ради не вибирають кращі спектаклі, а формують афішу фестивалю з акцентом на нові, несподівані рішення і власні безпосередні враження. Це нормально для фестивалів, які побудовані за принципом вибору найбільш яскравих незвичайних робіт. Однак «Золота маска» покликана підтримувати не нові, а кращі спектаклі. При цьому важливо відзначити, що багато балети, створені за західними ліцензіями, сьогодні по суті справи не є новаторськими: той же Ролан Петі ставив свої шедеври в 60-ті роки і вже встиг стати свого роду класикою. Часом виникає враження, що члени експертної ради «Золотої маски» повністю втратили орієнтири, забули, в якій країні вони живуть, втратили здатність сприймати театральний процес цілісно.

- До речі, за кордоном російська балетна школа цінується в основному за класичні постановки?

- Класичні балети складають базу, фундамент вітчизняної балетної школи, і саме вони зазвичай затребувані Заходом. Давайте подивимося афішу зарубіжних гастролей російських балетних театрів: всі хочуть бачити балетну класику: Великий театр нещодавно гастролював у Японії, Михайлівський театр в Америці - з класикою. І ми тільки що повернулися з Сеула, де другий раз за два роки показували «Лебедине озеро» у величезному залі на три тисячі глядачів. І на кожній виставі - аншлаг.

- Хто є засновником «Золотої маски»?

- Спілка театральних діячів Російської Федерації, при цьому фінансування надходить здебільшого від Міністерства культури РФ і уряду Москви, а також Ощадбанку та інших спонсорів. Мінкультури дає фестивалю близько 60-80 мільйонів рублів - це одна з найбільших сум, яка може бути вироблена на культурний проект. Так чому ж «Золота маска» дозволяє собі ігнорувати класичний балет?

- Можливо, це питання критеріїв оцінки?

- Швидше питання справедливого застосування критеріїв до різних категорій балетних вистав. Як керівник я не готовий віддавати репутацію театру на відкуп людей, які не хочуть або не можуть об'єктивно оцінити роботу театру. Не побачити в «Лускунчику» видатну сценографію, не помітити його художньої цілісності і чистоти стилю - це, на мій погляд, - нонсенс. Зрештою, я повинен пояснити колективу, чим ми займаємося. Експертна рада при відборі вистави повинен користуватися критеріями, які будуть в рівній мірі застосовні і до сучасних, і до класичних, і до ліцензійних постановок. Подвійних стандартів бути не повинно.

- Може бути, варто виділяти різні номінації для різних категорій балетних вистав?

- Може бути. У цієї проблеми немає швидкого рішення, необхідне детальне опрацювання питання. Однак зміни необхідні. Премія «Золота маска» сьогодні вручається в категоріях «Балет» та «Сучасний танець», проте цей поділ на категорії досить умовно і потребує уточнень. Можливо, слід виділити більш ясні, чіткі категорії, наприклад, як це роблять на найбільш розвинених кінофестивалях світу. Свіжий приклад - «Левіафан» Андрія Звягінцева, що отримав «Золотий Глобус» у категорії фільмів іноземною мовою. До речі, я бачив цей фільм на одному показі в Новосибірську і високо ціную. Звичайно, як будь-яке художнє явище, він може викликати різне враження в різних людей, але експертна оцінка - це не питання безпосереднього глядацького сприйняття, а вид професійної діяльності. Будь-фестиваль повинен розуміти природу художніх явищ, що підлягають оцінці. Можливо, мені заперечать, що «Маска» починалася з 18 номінацій і розрослася до півсотні. Знаєте, поки всі вручать призи, в залі вже майже не залишається глядачів. Але можна сісти і подумати, знайти рішення. У будь-якому разі не можна судити визнані шедеври класики за одними правилами, а оригінальні новаторські пошуки сучасних авторів і західні ліцензійні вистави - за іншим. Театру і глядачам, безумовно, потрібні і Ратманський з Симоновим, і Кіліан з Петі, і Петіпа з Григоровичем. Ніхто не збирається вдягати шори, не той час. Як кажуть, нехай розцвітають сто квітів. Але нехай вони будуть однаково уважно і професійно оцінені. Зрештою, дозволити собі придбати права на знамениті іноземні постановки можуть лише кілька оперних театрів в країні: Великий, Маріїнка, Музичний театр ім. Станіславського і Немировича-Данченко, Михайлівський, регіональних - Новосибірськ, Єкатеринбург, Перм. Ось, мабуть, і все. Далі - тиша.

- Отже, давайте спробуємо підсумувати.

- Зараз керівництво «Золотої маски» не може чітко сформулювати художню політику по відношенню до розвитку музичного театру та балетного мистецтва в Росії. Необхідно зрозуміти природу системної аномалії, в результаті якої класична балетна спадщина опиняється за бортом. На мій погляд, неприпустимо, щоб результати значущою національної премії залежали від примх сприйняття окремих людей, до того ж не завжди володіють необхідною кваліфікацією.

- Які варіанти рішення ви пропонуєте?

- «Золоту маску», безумовно, треба зберегти і розвивати. Поміняти керівництво і якось переформатувати фестиваль з урахуванням сьогоднішніх умов. Можливо, переглянути структуру номінацій. Або змінити систему первинного відбору, орієнтуючись у тому числі на регіональний ознака. Необхідно зробити більш логічною і прозорою систему оцінки балетних вистав - сьогодні ми говоримо тільки про них. У складі експертних рад потрібні нові люди, здатні неупереджено, глибоко і професійно аналізувати музичні вистави.

- Які механізми дозволять змінити ситуацію?

- Механізми знайдуться за умови наявності волі до змін. Крім мене, є достатньо людей у професійному співтоваристві, готових поставити питання про те, що відбувається. Думаю, розумним початком дискусії та процесу змін може стати лист до голови і членів правління Спілки театральних діячів Росії. Нам залишилося зруйнувати класичний балет? І більше немає проблем...

Ганна Огородникова, Континент Сибір online

Відео дня

Біографія STARS

075d077c

Ірина проти Потапа і Насті

Ірина Білик
Ірина Білик
4
голосів
VS
Потап і Настя
Потап і Настя
2
голосів