2017-10-23
Жовтень 2017
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Нд
25 26 27 28 29 30 1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
30 31 1 2 3 4 5
Сховати контент
10-ка ТОП-новин
Коментар

Зіно Франческатті

1 1 1 1 1 1 1 1 1 1 Рейтинг 0.00 [0 Голоса (ів)]

У монографії Луїса Лохнера про Фріц Крейслере Зіно Франческатті згадується в одному ряду з уславленими скрипалями XX століття: Адольфом Бушем, Яшею Хейфецем, Ієгуді Менухіна, Жаком Тібо, Йожефом Сигети, Джорджа Енеску та ін. І це повною мірою справедливо.

Франческатті, безперечно,— один з видатних музикантів сучасності, з надзвичайно яскравою, неповторною творчою індивідуальністю.

Марселець за походженням, Зіно Франческатті з дитинства ввібрав великі традиції французької скрипкової культури, що ріднять його з Жаком Тібо. Разом з тим, сформувавшись як музикант в 20-30-е роки нашого століття, він подібно величезному числу скрипалів епохи, відчув на собі магічний вплив Фріца Крейслера.

Гармонійний синтез цих начал і визначив творчий стиль Франческатті. Від французького мистецтва він успадкував схильність до класичної ясності, «виразності» фразування, відлитої в скульптурно-карбовану форму, від Крейслера — живий «нерв» і елемент чуттєвої «прянощі», терпкості, чутні в його прекрасною і соковитою кантилене.

Франческатті жодного разу не приїжджав у нашу країну, і тому судити про його виконавському стилі можна лише за грамзаписям, втім, що дають уявлення про його великий і щедрий талант, величезної культури, бездоганний смак і шляхетність. У мистецтві музикантів, художників, літераторів незмінно позначається їх особистість, риси характеру, смаки, уявлення.

Мистецтво Франческатті доводить, що він людина глибокої змістовності і разом з тим світлого оптимізму. Дійсно, за свідченням всіх, хто з ним зустрічався, трагічне сприйняття життя йому абсолютно чуже; він любить життя, її фарби, людей, сонце і повітря...

Франческатті народився 9 серпня 1902 року в Марселі в сім'ї музикантів. У будинку, де ріс майбутній скрипаль, музика звучала буквально з ранку до вечора. Мати, добра піаністка і скрипалька, давала уроки музики; це вона долучила сина до скрипці, ставши його першим викладачем. Зовсім дитиною у віці п'яти років він виступив публічно в перший раз, але справжній дебют відбувся в 1915 році, коли Зіно виповнилося 10 років.

Його батько, італієць за національністю, будучи сам музикантом — концертантом і педагогом,— був проти того, щоб син обрав професію своїх батьків. Він хотів зробити із сина адвоката і помістив його в Марсельський ліцей. Але і там хлопчик продовжував займатися музикою, роблячи значні успіхи.

Часті виступи на міських благодійних концертах принесли йому в Марселі популярність. Саме в цей період за ним закріпилося сімейне прізвисько «Зіно», що перетворилося потім у артистичний псевдонім.

В інтерв'ю з паризької журналісткою Ніколь Гірш Франческатті так розповідає про його походження:

«Мого батька звали Фортюна; але моя мати, ненавиділа це ім'я, перехрестила його в Рене. Коли я з'явився на світло, вона мене назвала Рене. Оскільки це було не завжди зручно, особливо з тих пір, як я почав публічно грати (мій батько теж давав концерти), то мене почали кликати Зін, і ніхто досі не розуміє чому. Потім Зін перетворився в Зіно, з смутного співзвучністю не з російською, не то з циганським ім'ям.

Коли я пізніше захотів змінити прізвисько, не було жодного з моїх імпресаріо, який би цього не заперечив. Так я і залишився Зіно Франческатті».

Під час першої світової війни Зіно багато виступав у госпіталях. Музична професія поступово втягувала хлопчика; все очевидніше ставало для батьків, ніж його справжнє покликання. До початку 20-х років Франческатті вже закінчений скрипаль з чудово відпрацьованою, відшліфованої віртуозною технікою.

Його гра настільки яскрава і вражаюча, що фірма «Пате» пропонує йому записати на пластинки ряд п'єс малої форми — в основному мініатюри Фріца Крейслера, які користувалися в ті роки особливою популярністю. Цілком природно, що юний віртуоз з радістю прийняв привабливим для нього пропозицію.

Так сталося, що свою кар'єру професійного концертанта Франческатті почав не з публічних концертів, а з грамофонних записів — випадок, здається, єдиний у світовій музично-виконавській практиці. Всього було записано понад 10 платівок. Вони-то і сповістили музичної Франції, що на небосхилі скрипкового мистецтва зійшло нове яскраве світило. Вони підготували громадську думку, змусили заговорити про Зіно, і коли він поїхав у Париж, про нього вже були там чули.

Йому одразу ж була надана можливість виступити на концертах консерваторії. У деяких довідниках говориться, що Франческатті брав уроки у Тібо; можливо, це відноситься саме до того часу, коли він вперше приїхав в Париж.

Все ж світова слава приходить не відразу і не закріплюється одним-двома вдалими концертами; вона завойовується поволі, з трудом. Незважаючи на прихильний прийом столичної публіки, молодий артист змушений був незабаром перейти на гастролі по провінції. Починаються нескінченні турне, раптово перервані важкою хворобою. Франческатті звалює тиф і багато днів він знаходиться між життям і смертю.

Одужував він повільно і так ослаб, що про повернення до концертної діяльності годі було й думати. А жити треба, бо засобів до існування немає.

Повагавшись, Зіно звертається до шефа приватного симфонічного оркестру Вальтеру Страраму з проханням взяти його до себе. Однак Страрама зовсім не привела в захват його прохання.

— Всі солісти наймаються лише на один сезон! — відповів він Франческатті.

— Але я зовсім не прошу у вас ангажементу як соліст,— заблагав Зіно,— я змушений заробляти собі на життя і прошуся грати у вас в оркестрі.

— У ньому також все заповнено. Правда, ви маєте деякий шанс потрапити на другі скрипки...

Так почалася більш ніж скромна робота Франческатті в оркестрі Страрама. Втім, сам він згадує про цей період свого життя не без задоволення. У Страрама грали багато хорошої музики, що з лишком компенсувала для Зіно все інше. До того ж у цьому оркестрі Зіно познайомився з юної талановитої скрипальки, яка через кілька місяців стала його дружиною.

Однак перебування в оркестрі було недовгим. Франческатті зацікавився один з підприємливих імпресаріо і запропонував йому досить вигідний контракт. Не замислюючись, скрипаль дав згоду.

Його новий концертний дебют відбувся у Відні. Цей виступ було воістину тріумфальним; австрійська столиця буквально вражена грою молодого артиста. Але, крім того, його дебют став ключем, який відкрив перед ним найбільші концертні зали Європи. Всюди його мистецтво зачаровує, захоплює слухачів.

У 1928 році Франческатті з Морісом Равелем і мадам Тейт здійснили подорож до Німеччини.

Нарешті, його слава доходить до Америки. Він отримує запрошення приїхати в Сполучені Штати, але... відповідає відмовою. Його не влаштовують умови контракту, згідно з яким він повинен з'явитися перед американською публікою спершу у другорядних залах, і лише потім, в залежності від прийому, пробитися на центральні естради. Ні, він поїде туди тільки в тому випадку, якщо перший концерт відбудеться в знаменитому концертному залі Карнегі-хол і притому обов'язково з Нью-Йоркським симфонічним оркестром.

Через кілька місяців його умова прийнято.

Американська публіка була підкорена в неменшій мірі, ніж європейська. Концерт у Карнегі-хол закінчився цілковитим тріумфом. З Франческатті укладають контракт на велике турне по країні в наступному сезоні.

Окрилений, він повертається на батьківщину. Проте всі ці плани були порушені початком другої світової війною. Знову, як у роки дитинства, Франческатті грає по госпіталях для поранених.

Настає трагедія Франції. Франческатті переживає її вкрай важко. Він шалено любить батьківщину. Незважаючи на італійське походження батька, він відчуває себе истым французом, тим більше, що через матір пов'язаний з Францією і по крові. Не в силах бачити її приниження, він перебирається з дружиною спочатку в Іспанію, а звідти в Сполучені Штати.

Хоча Америка в ту пору переповнена знаменитими музикантами, Франческатті знову в центрі уваги. Про нього пишуть захоплені статті, особливо відзначаючи виразність, «сонячність» і сердечність його мистецтва:

«Франческатті — скрипаль серця. Музика співає в ньому!».

Він оселяється у Нью-Йорку і мешкає там до кінця війни. Всі ці роки він оточений увагою і пошаною. Однак, незважаючи ні на що, Зіно Франческатті незмінно тягнуло на батьківщину, і при першій же нагоді він повернувся в рідний Марсель і оселився поблизу міста, купивши невелику віллу в Ля Сіота. В ній він і живе по цю пору, зрідка виїжджаючи на концерти.

Роки вже починають позначатися, і Франческатті воліє стомлюючим вояжів домашнє музикування зі своїм постійним партнером відомим піаністом Робертом Казадезюсом.

«Я надаю подорожі молодим!»

— говорить він.

Але, обмежуючи концертні виступи, Франческатті аж ніяк не обмежує себе в музикуванні. Він занурений в камерну музику і довгі дні разом з Робертом Казадезюсом проводить в напружених пошуках і відкриттях того потаємного, що становить душу мистецтва і в чому саме камерні жанри дають найбільший простір.

Результатом їх пошуків з'явилися захоплюють кожного слухача запису сонат Бетховена, Форе.

Що ж являє собою Франческатті як скрипаль?

У «Музичному словнику» Рімана він охарактеризований як віртуоз, особливо прославився виконанням віртуозних концертів «від Паганіні до Прокоф'єва» включно.

Дійсно, Франческатті віртуоз в тому сенсі, що до теперішнього часу володіє чудовою технікою. Але менш за все його можна віднести до скрипалів віртуозного «паганиниевского» стилю. Техніка у Франческатті природна, природна, невимушена, він нею користується аж ніяк не для ефектного впливу на публіку. Навіть коли він грає найвіртуозніші речі, начебто каприсів Паганіні, його дивовижна технічна майстерність не помічається, і на перший план виступає поетична, образна сторона музики.

Франческатті саме «поет скрипки», як його називали в Америці.

Звернемо увагу, що навіть Рімана виділив концерт Прокоф'єва в якості «віртуозного» (!) коника Франческатті. У Прокофьеве Франческатті підкреслює «класичність», ясність, «виразність», «хрустальность» мелодійних ліній та художніх образів.

З рідкісним досконалістю виконує він мініатюри Крейслера. Невимушена примхливість віденського циклу цих мініатюр, з якою вони постають у Франческатті, не може не підкорити. А скільки витонченості, краси в «переливах» тембрів, в типово крейслеровской терпкості гліссандо і портаменто, у вібраційних акцентах лівої руки!

Почавши з крейслеровских мініатюр, Франческатті з плином років перетворився на чудового майстра великої форми. Його гармонійний, світлий, «довірливий» сприйняття
життя в повній мірі проявляється при передачі музики Моцарта, Мендельсона.

Їх концерти звучать з захоплюючим закінченістю і невимушеністю, а в Моцарта, крім того, не може не захопити прозора співучість звуку, що поєднується з найтоншої акцентировкой «непомітних» нюансів інтонування. Позначається у виконанні Моцарта і природне витонченість, елегантність, пластику, настільки характерні для французької скрипкової школи.

Велике місце в його репертуарі займають французи — Шоссон, Форе, Лало, Равель. Франческатті з граничним досконалістю передає гру півтонів», плинність переходів, переливи тембрів, при збереженні їх чистоти, «несмешанности» в «Поеми», Концерт для фортепіано, скрипки і струнних Шоссона, «Хабанере» і «Колискової» Равеля і разом з тим классицистськой «графічність», елегантну заокругленість, пластичне витонченість ліній «мелосу Форе.

З Франческатті вважали за честь грати видатні диригенти світу — Жак Морель, Юджин Орманді, Дмитро Мітропулос, Бруно Вальтер, Ганс Мюншо, та інші.

Сам Зіно Франческатті обожнював Крейслера. У книзі Лохнера, присвяченій біографії великого скрипаля, читаємо:

«У кожній кар'єрі, особливо художника, вам слід поглянути на яскраве сонце, щоб воно вказало вам певну стежку, одушевляющую вас у серйозних зусиль. Моїм сонцем був завжди Фріц Клейслер. З самого першого лепету на четвертний скрипці він був моїм художнім богом. Одна з моїх улюблених речей була та, яку ми називали тоді «Пуньяні»,— Прелюдія і алегро в стилі Пуньяии, один з його шедеврів.

Перші мої записи творінь майстра, які датуються 1920 роком, були Віденський каприс, Liebestreund і Liebeslied. Мій батько, який був моїм вчителем, завжди говорив мені: «Тобі не потрібно слухати багатьох скрипалів, щоб мати повне уявлення про музичну і технічну формах скрипкового натхнення. У Крейслера є все».

Я завжди буду пам'ятати неділю 1912 року в Salle Prut Марселя. Крейслер грав Бетховена. Я був тоді зовсім дитиною, але мої скрипкові пізнання значно випереджали мій вік. Я був у стані екстазу. Мої очі невідривно дивилися на його небесні пальці. І потім зазвучала його власна каденція, в ту пору ще не опублікована.

Я повинен зізнатися, що ці 3 хвилини — дива, подиву, захоплення і емоції — найбільший з музичних спогадів мого життя. Ми зобов'язані багатьом цьому великому артистові. Він збагатив скрипковий репертуар більше, ніж який-небудь інший композитор. Він створив сучасну форму скрипкового концерту і навряд чи ви зможете скомпонувати скрипкову програму без п'єс Крейслера».

Надзвичайно приваблива особистість Зіно Франческатті, як людини. Його відрізняє (за словами Ніколь Гірш) довірливість до людей і виняткова скромність, для нього характерно повна відсутність марнославства. Він відверто щасливий тим, що природа наділила його талантом, але тільки в тому сенсі, що талант дав йому можливість настільки повно прожити життя в улюбленому ним мистецтві.

Живучи на самоті, він разом з тим любить шум і, приїжджаючи в Париж, знімає номер в готелі біля вокзалу Сен-Лазар з вікнами на вулицю, щоб «скористатися» першими пробудженнями міського життя, криками продавців газет, витівками шоферів таксі. Зайти в тютюнову лавку в найбільш жваве час — це теж радість.

Ось таку насолоду життям, її дрібницями дуже показово. Воно — рідкісне і щасливе властивість людського характеру, що свідчить про неискоренимом життєлюбність і доброті. Бо злий, похмурий чоловік зазвичай непривітний до всього, що його оточує. Велику красу і повноту життя Зіно Франческатті вміє побачити і оцінити в її, здавалося б, незначних і непомітних микропроявлениях.

Франческатті ненавидить літаки і воліє навіть в Америку переїжджати пароплавом. Таким же шляхом, якщо дозволяє час, з Парижа, роблячи гак через Гавр, він добирається до Марселя, наслаждаяясь пароплавної життям, морем і сонцем.

Дуже багато з скрипалів починають на якомусь етапі відчувати «тісноту», обмеженість діапазону скрипкового виконавства. Вони звертаються до диригуванню, композиції або педагогіці. Франческатті гранично відданий скрипці. Він любить свій чудовий страдивариус, і світ скрипкового мистецтва йому здається безмежним.

В епоху трагічного надлому, моральної духовної спустошеності значного числа людей того світу, в якому живе Франческатті, особистості йому подібні, а тим більше художники, стають особливо необхідними. Одним своїм прикладом вони вселяють віру в те, що на світі існують добро, радість, душевна чистота, благородство і людяність. Таким саме сонячним художником і представляється нам Зіно Франческатті.

Додати коментар

Захисний код
Оновити

Пошук...
До гори