Loading...


Втілений абсурд в житті і божественна гармонія Олега Каравайчука



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_ARTICLE_VOTE_SUCCESS«Гамма» – перша постановка Роя Ассафа в Росії. Фото – Стас Левшин

В Ермітажному театрі представили програму одноактних балетів на музику "божевільного піаніста".

У Санкт-Петербурзі йдуть покази програми балетів ізраїльського хореографа Роя Ассафа. З чотирьох одноактовок, які увійшли в програму в Ермітажному театрі, дві – «Небелое адажіо» і «Гамма» – створені на музику Олега Каравайчука.

Не кожен випускник консерваторії знає композитора на ім'я Олег Каравайчук, що вже говорити про широкій публіці. У цензури – ще сталінського розливу – довгі тіні. Син репресованого, виріс генієм вундеркінд, маргінал в суспільстві, де мейнстрім – посередність, пітерський міф, перформер і хуліган Олег Каравайчук – втілений абсурд. В житті. А в музиці – божественна гармонія. Божественна не в переносному, не в оцінному значенні.

Соліст Михайлівського театру Марат Шемиунов на відміну від інших консерваторських про Каравайчуке знав. Танцював класичних принців і марив музикою «божевільного піаніста», як називали Каравайчука. У 2010 році шанувальника з його кумиром познайомила ще одна пітерська легенда – балерина Алла Осипенко. Каравайчук вважав свою музику ідеально танцювальної і запропонував Шемиунову поекспериментувати в якості постановника.

Свої досліди імпровізатори показували в Державному Ермітажі, в квартирі Бродського, в музеї Prado в Мадриді, в Центрі сучасної культури «Гараж» у Москві.

«На одній із зустрічей в Ермітажі Маестро передав мені в руки диск і сказав: «Марат, тут музика для балету. Геніальна штука». Для мене це те ж саме, як якщо б до мене підійшов Чайковський або Моцарт. Я просто не зміг з цим жити. Через півроку після смерті Олега Миколайовича зрозумів: треба робити великий проект. Коли на очі потрапило відео з роботами Роя Ассафа, стало ясно, що його хореографія збіглася з музикою Каравайчука – метафізично, мембранно, збіглася з вібрацій. Є унісон ідей»,

– згадує Шемиунов.

Шемиунов зв'язався з хореографом, передав йому диск і незабаром одержав листа:

«Сльози виступили у мене на очах в кінці твору. Це просто і складно, емоційно й інтелектуально, конкретно і абстрактно, духовно і тілесно, приземлено і піднесено, жорстко і м'яко, далеко і близько, інтимно і недружелюбно – всі одночасно. Це блискуче!»

У потоці музики. Пам'яті Олега Каравайчука

Однак відкривається вечір не хореографією Роя Ассафа.

«Небелое адажіо» – двічі експеримент. По-перше, його саундтрек абсолютно унікальний. Це єдина запис сьогочасної імпровізації Каравайчука – зафіксований в режимі реального часу діалог з Чайковським (запис зберегла голос композитора, живу атмосферу народження музики тут і зараз). По-друге, виконавці Ірина Перрен і Марат Шемиунов пропонують власний погляд на канонічне адажіо з «Лебединого озера».

Перший з балетів у постановці Роя Ассафа – жіноче соло з співом у виконанні артистки балету Михайлівського театру Ольги Семенової. Скільки відтінків інтонації і конотацій зможе народити фантазія глядача при слові Girl (залежно хоча б від культурного, вікового чи національного цензу), стільки ж тлумачень і асоціацій виникне при перегляді цього номера, здавалося б, комічного, чи не капустнического, а в результаті несподівано викликає роздуми найсерйозніші і здебільшого невеселі – про жіночому тілі, жіночої душі, жіночу долю, ролі, протест і непротивлення. Про стереотипи сприйняття і про те, як же можливо спровокувати ці думки, показавши лише безделку.

«Гаму» Рой Ассаф поставив до 90-річчя Олега Каравайчука. Це перша постановка Ассафа в Росії.

Композиція для трьох чоловіків (Андрій Касьяненко, Сергій Стрільців, Марат Шемиунов) далека від елементарної сюжетності, як далека від прямої розповідності музика Каравайчука, якимось незбагненним чином викликає відчуття напруженого і в той же час вільного биття думки. Не якоїсь певної, конкретної думки, а розумового процесу – глибокої і захоплюючого. У «Гаммі» можна побачити квінтесенцію людських взаємин, а можна (і це не менш драматично) – взаємовплив пластичних форм, кипіння якоюсь густою і пружною субстанції. Її можна сприйняти як чистий танець, а можна як соціальне висловлювання. Тут особливо виявлений характерний почерк Ассафа – свого роду ожила скульптурність. І експресія чітко промальованих фіксованих поз.

Олег Каравайчук: «Музика може все сшибить до чортової матері!»

Це останнє – основний виразний засіб і в завершальному програму балеті «Шість років потому». Це – про людей. Чоловік і жінка. Невичерпна тема. Ірина Перрен і Марат Шемиунов немов би проживають кілька життів під Бетховена, Генделя, прослоенних, щоб пафос не зашкалював, поп-групою Marmalade.

27 травня 2019 програму можна буде побачити в Атріумі Головного штабу Державного Ермітажу.

Організатори обіцяють продовження співпраці Роя Ассафа та Фонду Каравайчука (був створений за життя композитора, в 2015 році, для організації його концертної діяльності, реставрації численних записів, видання антологій). Ізраїльський хореограф вже готує наступну постановку.


Біографія STARS

075d077c

Олександр проти Жан Татляна

Олександр Цфасман
Олександр Цфасман
1
голосів
VS
Жан Татлян
Жан Татлян
1
голосів