2017-10-18
Жовтень 2017
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Нд
25 26 27 28 29 30 1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
30 31 1 2 3 4 5
Сховати контент
10-ка ТОП-новин
Коментар

Володимир Ашкеназі: "Я завжди прагнув зробити якнайкраще для людей і для мистецтва"

1 1 1 1 1 1 1 1 1 1 Рейтинг 0.00 [0 Голоса (ів)]

Відомий піаніст і диригент Володимир Ашкеназі зазначає 6 липня 80-річчя.

Маестро, який здобув широку популярність у світі, розповів про свої творчі плани, поділився роздумами про роль музичного мистецтва в духовному житті суспільства, добрим словом згадав своїх вчителів в Центральній музичній школі й консерваторії імені Чайковського.

Ювіляр, який багато зробив для популяризації у світі музики російських і радянських композиторів, сказав, що йому особливо близькі Рахманінов, Чайковський, Шостакович і Прокоф'єв.

Незважаючи на величезний творчий шлях за плечима, Володимир Ашкеназі, який написав у 1984 році автобіографічну книгу, поки не планує писати продовження.

— Володимир Давидович, дні народження та ювілеї — це привід для роздумів про минуле, сьогодення і майбутнє. У вас за плечима яскравий шлях у музиці. Вас знають і вашу творчість люблять у світі, захоплюються вашим талантом. Яке ваше сприйняття цього ювілею?

— Знаєте, я дуже реалістичний, і тому у мене немає ніяких особливих думок або почуттів. Я просто завжди вів своє життя так, щоб зробити якомога краще для людей і для мистецтва, якому належу.

І у мене ніколи не було відчуття, що я повинен якось бути винагороджений за це. Абсолютно ніколи! Мені було якось дивно виявитися успішним музикантом, але я подумав, що, напевно, в цьому логіка якась є, і я повинен заслужити це і робити свою справу на настільки високому рівні, наскільки можу.

Мене так вчили професор Оборін, його асистент Землянський і Анаида Степанівна Сумбатян (вона мене вчила в Центральній музичній школі). Вони говорили: "Роби все, що ти можеш, ти — талановита людина, і ніколи не зазнавайся!" І я ніколи не зазнавався, от і все.

— Ви продовжуєте виступати. Розкажіть, будь ласка, про своїх найближчих творчих планах.

— До вересня я вільний, зазвичай літо проводжу у Фінляндії (кілька тижнів), а потім на своєму кораблі в Середземному морі, біля Греції. Дуже люблю Грецію, і моя дружина теж її дуже любить. У вересні у мене концерт з лондонським оркестром "Філармонія" в Бухаресті.

Потім в Лондоні ціла серія концертів в сезоні 2017-2018 років, які присвячені 100-річчю революції в Росії. Це російський і радянський репертуар — Рахманінов, Шостакович, Прокоф'єв.

— Різні етапи життя і творчості проходили як в СРСР, так і за кордоном. Це був складний період політичного протистояння у світі. Яку роль, на ваш погляд, може зіграти музичне мистецтво в наведенні мостів взаєморозуміння?

— На це запитання відповідати потрібно філософу, а не мені. Але, коли я думаю про це, то приходжу до висновку: ми робимо все можливе, щоб музика покращувала мислення і почуття людей. Ті, хто вирішив, що музика для них важлива і вони належать музиці, зазвичай вони завжди зростають емоційно і духовно, як люди. Але, звичайно, не всі.

На жаль, є і страшні люди — не буду їх називати, це відомо з історії. Вони також любили музику, але, очевидно, їх виховали так, що музика їм вже не допомогла в сенсі позитивного духовного початку. Проте зазвичай люди, які не знали музики і раптом відкривають цей світ для себе, завжди вдячні цьому і зростають духовно.

На жаль, нашій музиці належить дуже маленький відсоток людей. Так що говорити про те, щоб музика справила велике враження на весь світ, боюся, було б перебільшенням.

— Але ж ваша творчість знають мільйони людей, ви удостоєні численних нагород у сфері музичного мистецтва, які широко відомі...

— Звичайно. Але одна справа знати, а інша справа — належати музиці і розуміти, чому вона існує, що вона нам дає в духовному сенсі, в сенсі людського свідомості, світобачення та сприйняття. Це складне питання. Щоб на нього відповісти, можна написати цілу книгу.

— У вас є автобіографічна книга "Долаючи кордони" (Beyond the Frontiers), вийшла у світ в 1984 році. Чи Не плануєте ви написати нову книгу, враховуючи, що після першої минуло вже більше 30 років, і це був дуже активний етап у вашій творчості?

— Ні, я про це більше не думаю. Ні, ні...

— Ви багато зробили для популяризації творів російських і радянських композиторів у світі. Творчість кого з них вам особливо близько?

— Рахманінов завжди був мені дуже близький. Чайковський теж, звичайно. А якщо говорити про радянські часи, то Шостакович і Прокоф'єв.

— Як ви ставитеся до ідеї арт-директора Фонду імені Сергія Рахманінова, російського піаніста Дениса Мацуєва про те, щоб маєток "Сенар" в Швейцарії було викуплено і там був створений меморіал і музей, проводилися міжнародні юнацькі конкурси піаністів імені Рахманінова? Як ви в цілому ставитеся до такого роду починань?

— Думаю, що це дуже позитивно і для публіки, і для виконавців. Дуже радий, що це має місце. Це повинно підтримуватися тими людьми, які можуть надати підтримку у фінансовому відношенні. Це дуже важливо, і дуже приємно, що це існує.

— В 2015 році ви отримали російське громадянство. Що означає для вас цей крок?

— Мені було приємно в найвищій мірі. Я був здивований цим і дуже потішений. Я не очікував цього, але, ви знаєте, часи змінюються. Природно, що країна стала зовсім іншою після радянського часу.

Мені було дуже приємно, тому що я все своє життя залишався російським людиною в сенсі мого ставлення до світу, розуміння музики. Звичайно, я дуже багато чому навчився на Заході.

У який би ви середовищі не перебували та якою б вона не була емоційно і духовно важливою, одна середа все ніколи вам не дасть — ви повинні знати весь світ і розуміти, що хочуть інші люди в духовному сенсі.

У нас добре розуміють Бетховена, Брамса, Моцарта. Проте в тих місцях, де вони народилися і творили, очевидно, ставлення до їх музиці більш природне. Тому я вдячний своїй долі, що я опинився там і почав розуміти, як вони ставляться до цієї музики.

Я радий, що дуже довго був у Радянському Союзі, а потім дуже довго на Заході. І те й інше мені дуже допомогло. Це поєднання двох духовних почав для мене було дуже позитивним і важливим.

— Чи є у вас у творчих планах відвідання Росії?

— На даний момент, по-моєму, нічого конкретного немає. Але якщо щось раптом утворюється, я з задоволенням приїду знову. Ви знаєте, я ніколи себе, як би це сказати по-російськи, не проштовхую, не кажу: "Ви повинні мене запросити, повинні мене послухати".

Я ніколи цього не роблю, тому що це не в моєму характері. Тому, якщо мене запросять, я з задоволенням відповім на це позитивно — в залежності від планів і репертуару.

— Ви сказали, що класична музика, на жаль, близька не всім. Але світ музики широкий і багатогранний. Хотілося б дізнатися вашу думку з іншої "філософської теми": чи існує конкуренція між поп-музикою і тим класичним музичним мистецтвом, яке уявляєте своєю творчістю ви?

— Відповісти на це питання коротко неможливо. В дуже простий музиці "поп" особливого духовного сенсу майже немає. Але я не хочу сказати нічого негативного про цій музиці. Іноді там бувають таланти, які хоч і не можуть написати симфонію, надають якесь особливе початок навіть музиці такого характеру.

Деколи, послухавши такий твір, я кажу: "Талановита людина написав цю мелодію і гармонію". Але це буває досить рідко.

Люди, які присвячують себе тільки поп-музиці, на жаль, втрачають дуже багато в класичній музиці, в якій відбивається все наше існування.

Скажімо, у Чайковського всі ліричні початку в його симфоніях — про все людство, про те, що з нами відбувається. Це настільки глибоко, що навіть знайти слів для цього неможливо.

Додати коментар

Захисний код
Оновити

Пошук...
До гори