Теодор Курентзіс: "Ми тримаємо оборону прапора культурної революції"



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

Міжнародний Дягилевский фестиваль цього року пройде 21-30 травня. Його програма вже зверстано, і Теодор Курентзіс готовий назвати його «ударні моменти», а заодно поділитися і віддаленими планами.

- Говорячи про програму Дягілєвського фестивалю 2015 року, яка подія ви виділили б в якості центрального?

- Наймасштабніший фестивальний проект цього року - балетний «Шостакович проект», який буде показаний у вечір відкриття фестивалю. Там така історія... Я в Цюріху диригував оперою Шостаковича «Леді Макбет Мценського повіту», і там була вдова Дмитра Дмитровича - Ірина Антонівна. Вона - експерт в його творчості. Ми розговорилися, і вона мені запропонувала зробити опери Шостаковича «Оранго» і «Умовно вбитий» як єдиний спектакль. Це дуже цікавий матеріал, який ніколи не ставилося в театрі, і взагалі цей період у творчості Шостаковича дуже цікавий.

Я розповів Олексій Мірошниченко (головному балетмейстеру Пермського театру опери та балету - ред.), що можна було б зробити оперно-балетний вечір. Спочатку він був налаштований скептично, а потім перейнявся і сказав, що це шикарна ідея. Він став не тільки балетмейстером, але й режисером-постановником цієї вистави, тому що в обох творах є і опера і балет.

Як сказано на сайті театру, опера «Умовно вбитий» була поставлена в Росії єдиний раз, в 1931 році, в Ленінградському мюзик-холі - у вигляді естрадного ревю за участю Леоніда Утьосова та Клавдії Шульженко, а за кордоном перше театральне подання цієї опери відбулося лише в 2013-му - в Люцерні, в рамках фестивалю «Зміна декорацій», під назвою DerFallYY («Справа YY»).

Лібрето фантасмагорії «Умовно вбитий» хореограф Олексій Мірошниченко переписав, зберігши від початкового варіанту лише імена головних героїв. В його балеті провідна роль відведена мороженщице Марійці Фунтиковой, яка разом з коханим Стьопкою Курочкіним потрапляє в зону тренувальної повітряної тривоги, де Машенька стає метою начальника маневрів Бейбуржуева.

Незакінчена опера «Оранго» довгий час вважалася загубленою, але була виявлена в архівах Музею імені Глінки в 2004 році. Це фантастична історія про створення надістоти, напівлюдини-полуживотного.

Для відтворення естетики 1920-1930-х років сценографи пермського вистави Андрій Войтенко і Тетяна Ногинова звернулися до театральних ескізами однією з родоначальниць конструктивізму Олександри Екстер.

- Вже оголошено, що куратором-резидентом фестивалю 2015 року буде Леонід Десятников...

- Так, це головне особа фестивалю, тому що Десятників - одна з основних фігур у сучасній музиці Росії і ще тому, що у нього в цьому році ювілей, і ми будемо відзначати його тут. Відбудеться три або чотири спеціальних концерту, теоретичні конференції, а сам Десятників буде диригувати своїми творами на концерті закриття фестивалю, де буде виконана ще П'ята симфонія Малера.

Я вважаю, що ми зобов'язані виконати всі симфонії Малера. Всі російські композитори ХХ століття підтримали б мене, тому що без Малера не було б ні Шостаковича, ні Соллертинского...

Як сказано в блозі Дягілєвського фестивалю у фейсбуці,

«Десятників - один з найбільш виконуваних сучасних російських композиторів. Він визначає власний стиль як «емансипація консонансу, перетворення банального, мінімалізм з людським обличчям». Улюблений його жанр - «трагічно-пустотлива штучка».

Його музика часто звучить на великих музичних фестивалях, а симфонічні твори виконуються оркестрами по всьому світу».

У цьому році на Дягилевском фестивалі пройде «Десятників-гала» - авторський вечір до 60-річчя композитора, на якому прозвучать його ранні твори: The Leaden Echo («Свинцеве ехо», 1990), «По канві Астора» (1999), а також «Повернення» (2007) і фрагменти музики з кінофільму «Москва» (2000). На закритті фестивальний оркестр виконає «Ескізи до заходу» (1992) та «Подорож Лисиці на Північно-Захід» (2013, вірші - Олена Шварц, солістка - сопрано Венера Гимадиева).

Взагалі, на фестивалі буде багато цікавого: Акрам Хан покаже балет "Kaash", покажемо "Алісу" - перший спектакль Андрія Могутнього в БДТ...

Вистава БДТ «Аліса» - це фантасмагорія за мотивами «Аліси в Країні Чудес», де в головній ролі - «головна Аліса БДТ». Фрейндліх, зрозуміло.

- Як у програмі фестивалю з'явився Акрам Хан?

- У нас сталася така дуже дивна історія... Ви знаєте, що ми зараз створюємо театральну комісію, яка буде займатися новими, створеними спеціально для нас творами. Перший проект, який здійснить ця комісія, одним словом не визначити...

Ув'язнені в тюрмах всього світу пишуть вірші про свободу, про світло, про красу. Дивно, що люди, які не бачать свободи, можуть писати про неї! Цей експеримент почався у Франції, але ми зробили відбір віршів ще й укладених російських в'язниць, і на ці тексти на різних мовах видатний французький композитор Філіп Ерсан пише дуже гарну духовну кантату.

Це майже церковна, шалено красива музика! У творі беруть участь хор і кілька інструментів з різних національних традицій: скрипка, губна гармоніка, дудук... Це твір - пристрасне послання, слово про свободу, яке люди з ув'язнення посилають нам, тим, хто на іншій стороні...

Фрагмент з безіменної ще кантати Філіпа Эрсана хор MusicAeterna виконував на меморіальному вечорі Жерара Мортье на Дягилевском фестивалі 2014 року.

Але це не все. Ідея полягає в тому, що Сиди Ларби Шеркауї буде ставити на цю оригінальну музику хореографію, а танцювати будуть артисти нашого балету і хор! Інсталяцію буде робити Марина Абрамович.

Ми плануємо цей проект представити на майбутній рік, а в цьому році просили Сиди Ларби, щоб він приїхав на Дягилевский фестиваль, заздалегідь познайомився з трупою, ну і, природно, показав свої балети. Але він не зміг: у них якась у цей час важлива робота в брюссельському театрі Ла Моннэ. Тому за сучасний балет у нас в цьому році відповідає Акрам Хан. Так вийшло - і добре: немає лиха без добра!

Видатний британський танцівник і хореограф Акрам Хан не перший рік дружить з пермським балетом: він ставив танцювальний номер для Олександра Таранова та Ксенії Барбашевой, коли вони брали участь у проекті «Великий балет» на телеканалі «Культура».

Звичайно, це добре і дуже важливо, що ми побачимо знаменитий балет, який ніколи не був показаний в Росії... Але моя мрія про Дягилевском фестивалі - інша. Я б не хотів показувати вистави, які існували до фестивалю. Повинна бути нова продукція, яка робиться спеціально на наше замовлення!

На кожному фестивалі - одна опера і один балет, абсолютно нові. Це можуть бути вже існуючі назви, але нові постановки, а краще - щойно написані твори, які замовлені фестивалем. Так, як це робиться на Зальцбурзькому фестивалі. Але Зальцбург все-таки замовляє постановки вже існуючих творів, а мені б хотілося, щоб ми замовляли самі твори. Ось це по-дягилевски! Саме такий проект - опера Дмитра Курляндського «Носферату». І з Філіпом Эрсаном - такий самий проект.

Ми будемо і надалі так чинити. Зараз ведемо переговори про співпрацю з Бенедиктом Мейсоном (сучасний британський композитор, автор Chaplin Operas, яку Ensemble Modern показував на попередньому Дягилевском фестивалі - ред.). Кілька ідей обговорюємо з Олексієм Сюмаком, перш за все хочемо здійснити його проект «Маяковський», який з якихось причин не був реалізований в Михайлівському театрі.

Я дуже вірю в Олексія Сюмака... Мода на сучасні опери в Росії почалася з нашої спільної роботи - опери «Станція». Коли починався фестиваль «Територія», у мене була ідея замовляти опери сучасним композиторам, і ця опера була першою. Мені здається, що Сюмак дуже... як би це сказати... самий справжній російський композитор! Дуже люблю його музику. Але в наступному сезоні ми не зможемо реалізувати цей проект. Тільки у вересні 2016 року - після того, як зробимо «Травіату» з Бобом Вілсоном.

- Повертаючись до Дягилевскому фестивалю... Будуть традиційні події, такі як піано-гала?

- Піано-гала - це обов'язково. І скрипковий гала теж буде, як у минулому році. Знову приїдуть Патриція Копачинская і ще Ілля Грингольц і Каролін Відман - найбільш просунуті скрипалі Європи.

Патриція Копачинская буде також грати концерт з Маркусом Хинтерхойзером, з яким у нас хороша дружба. З наступного року він - інтендант Зальцбурзького фестивалю, куди ми запрошені ставити «Милосердя Тита» Моцарта, але він ще й видатний піаніст, і знайшов час для того, щоб побувати на нашому фестивалі і виступити з концертом.

Ви відчуєте це... Дивовижну атмосферу, коли ці талановиті люди грають разом.

Ми продовжуємо традицію концертів альтернативної музики. В цьому році приїде Закір Хуссейн, видатний індійський перкусіоніст. Він просто говорить з інструментом, це щось... Це явище! Для нас, західних музикантів... Страшно сказати, але я - західний музикант, принаймні, у порівнянні з Індією. Так от, нам дуже багато чому треба вчитися у них. Це буде дивовижний концерт, такий... медитативний.

- Самий хвилююче питання: чи буде Ромео Кастеллуччі з «Весни священної»?

- Кастеллуччі не буде. Немає грошей. Це чудо, що з таким ставленням з боку нашого засновника взагалі буде фестиваль! Диво, що ми взагалі існуємо. Тому що... Всім все зрозуміло і всім все видно.

Я взагалі ставлюся до людей з розумінням, намагаюся розуміти труднощі... Справа не в тому, що Міністерство культури Пермського краю бідне. Бідне міністерство, бідна держава - не означає, що вони бездушні. Справа в іншому: справжнє мистецтво просто ігнорують. Буває, що ти приходиш в гості до людини, який бідний, але якщо у вас добрі стосунки, якщо добра душа, ви маленьким шматочком будете ділитися, і це буде видатний вечір! А буває, потрапиш до багатія, який не любить мистецтво, - і буде погано.

Ми так багато плануємо, так багато хочемо робити! Але живемо, як жебраки. Слава богу, що губернатор дав нам зараз гроші на поїздку з «Носферату» на фестиваль «Золота маска». Добре, що є люди, які все розуміють! Тому що мінкульт був готовий до того, щоб ми в Москву не їхали, а там продані всі квитки, і стільки номінацій... Я не розумію, як мені захищати інтереси культури Пермі перед усією Росією, якщо пермське міністерство культури цього не хоче.

Хотілося б, щоб у міністерстві підтримували наші ідеї і говорили: «Як здорово! Давайте це робити! У нас грошей немає, але давайте шукати». А зараз - ні слова підтримки.

- На фестиваль якось вплинула міжнародна обстановка, зростання курсу євро?

- Курс валют дуже вплинув, а міжнародна обстановка в принципі - ні. Ніхто не відмовився їхати на фестиваль з-за того, що він в Росії. А от фінансові складності... Нам вважають бюджет в рублях, а вони вважають євро. Ми ще два роки тому домовилися з зарубіжними артистами на певні гонорари, а тепер виходить, що гонорари у них в два рази менше! Довелося умовляти людей, щоб вони погодилися у нас виступити.

Бюджет нашого театру не індексується, а він і без того в десятки разів менше, ніж у Великому театрі. Не може бути так, щоб творчість підігрівалося тільки мріями і ентузіазмом, потрібні реальні гроші, щоб щось створювати. Ми вже переконалися: чим більше нової продукції, тим краще для міста - люди хочуть нового.

В цьому році у нас більше нових назв - і відвідуваність зросла.

Розумієте, наші суперники - це не Єкатеринбург і Новосибірськ: їх не кличуть ставити спектаклі в Зальцбурзі, виступати в Екс-ан-Провансі, в залі Берлінської філармонії та Musikverein у Відні. Коли я кажу «суперники», я маю на увазі тільки Москви і Санкт-Петербурга, а там фінансування незрівнянно вище.

У нас немає навіть репетиційної бази, немає грошей, щоб зняти якесь постійне приміщення для репетицій. Для репетицій «Носферату» ми орендували приміщення в друкарні «Зірки», і дуже добре вийшло!

- У соціальних мережах висловлюється ідея закрити фестиваль «Білі ночі», а фінансування передати «Дягилевскому фестивалю», щоб в ньому були не тільки елітарні, а й масові події. Як вам така ідея?

- Останні «Білі ночі» було профанацією, тому що робилися «для галочки». А так не можна ставитися до людей. Розумієте, от якщо взяти дитячі вистави... не Можна робити дитячі вистави як попало, не можна недооцінювати IQ дітей. Так само і з простими людьми. Вони - як діти: готові брати все, що їм дають. Тому давати їм потрібно тільки найкраще.

Це міг би бути хороший рок-концерт: три дні року, щоб люди всього міста могли бачити видатні концерти на відкритому повітрі.

Можна було б зробити програму, пов'язану з утворенням: серію лекцій, майстер-класів, підготовки художньої самодіяльності, щоб з самодіяльними артистами займалися справжні майстри. Програма на цілий рік, а фінал - на фестивалі. Але це треба робити дуже серйозно. Я б залучив до цієї роботи Академію сучасної музики в місті Чайковського. Тоді дійсно може щось добре вийде. Але це треба серйозно організувати.

- Є ще думка, що робити Дягилевский фестиваль було легше і простіше у форматі бієнале, щоб витрачати на кожен фестиваль дворічний бюджет і два роки його готувати. Тоді було б легше здійснювати такі великі проекти, як, наприклад, та ж історія з Філіпом Эрсаном.

- Я вирішив робити фестиваль кожен рік, тому що ми - останній оплот культурної революції в цьому місті. Тільки ми тримаємо в цьому будинку оборону цього прапора! Нам потрібно привертати увагу до Пермі, щоб не забули це місто. Люди йдуть, фестивалі закриваються один за іншим... Якщо ми не будемо всім нагадувати: «Перм! Перм!», ми не залишимося в четвірці важливих культурних міст Росії. Фестивалю раз у два роки для цього недостатньо.

Для мешканців міста це теж важливо. Якщо б у нас в театрі була система stagione, ми б робили багато нової продукції. Тоді фестиваль можна було б проводити раз у два роки, тому що була б атмосфера фестивалю весь сезон! Але у нас такої можливості немає, а ми не можемо змушувати людей чекати нових проектів два роки.

Юлія Баталіна, newsko.ru

Біографія STARS

075d077c

Понаровська проти Круг

Ірина Понаровська
Ірина Понаровська
2
голосів
VS
Ірина Круг
Ірина Круг
2
голосів