Состязательное нотопроизводство



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_ARTICLE_VOTE_SUCCESSМао Фудзита. Фото – прес-служба XVI Міжнародного конкурсу імені Чайковського

В ніч з 22 на 23 червня журі трьох конкурсних спеціальностей — «скрипка», «віолончель» і «фортепіано» — оголосило результати змагань другого туру.

У фінал вийшли по шість скрипалів та віолончелістів, а також сім піаністів.

На момент здачі номера виступу на конкурсі вокалістів, а також виконавців на дерев'яних і мідних духових інструментах ще тривають. Тим часом публіка активно обговорює частково дивовижні, почасти закономірні результати суддівської роботи у других турах в основних (і найстаріших по часу їх появи у конкурсному регламент) дисциплінах.

На конкурсі віолончелістів у Санкт-Петербурзі зал був майже повний, атмосфера позбавлена напруженості, а технічний і артистичний рівень виступів здавався рівним, навіть занадто. Однак у третій тур майже сенсаційно не пройшли троє помітних російських музикантів, від яких чекали успіхів.

Федір Амосов, двічі учасник конкурсу, своєю хвилюючою манерою, сильною програмою і гнучким звучанням не підкорив суддів настільки, щоб вийти у фінал. Іван Сендецька та Іван Сканаві — дуже різні за досвідом і духу музиканти, але кожен по-своєму цікавий, теж залишилися за рамками фіналу. Сендецька і Амосов удостоєні спецпризов за кращі програми других турів. Але на цьому конкурсі спецпризи не мають додаткових визначень, як бувало раніше, коли, наприклад, такий приз призначався кращому виконавцю музики Чайковського. І тому виглядають трохи втішними.

З росіян концерти з оркестром і традиційно обов'язкові Варіації на тему рококо Чайковського для фіналу готує одна Анастасія Kobekina, славна легким штрихом і розумними трактуваннями. Її суперниками стануть фінська віолончелістка Еліна Сенья Руммукайнен, Ібай Чен з Китаю, Тэгук Мун з Кореї, а також головні слухацькі фаворити: стриманий і точний в звуці і думки американський музикант Златомир Фанг і сміливий колумбієць Сантьяго Каньйон-Валенсія. У Москві ж на нервовому конкурсі піаністів слухацькі та суддівські переваги збіглися далеко не в усьому.

Складний вибір

Фортепіано: публіка вибирає «Голови»

За кілька хвилин до оголошення результатів змагань другого туру стали відомі підсумки слухацького голосування на порталі classicalmusicnews.ru активно присвяченому конкурс. Третю сходинку у списку уподобань публіки після Мао Фудзиты і Костянтина Ємельянова зайняв Андрій Гугнін.

Однак яскрава артистична індивідуальність та піаністична культура Гугніна — самого дорослого музиканта в півфіналі — не вразила членів журі. Учень Віри Горностаєвої і один з найцікавіших московських піаністів не потрапив не лише на третю, але навіть і на сьому (журі знову розширило квоту для піаністів, як це було з самого початку конкурсу) рядок у фінальній таблиці.

Те ж стосується ще одного музиканта зі списку публіки Філіпа Копачівської. Після поразки на позаминулому конкурсі Чайковського піаніст, спритно балансує між прозорістю і напруженістю, робить кар'єру, але тут він представляв команду учнів легендарного 88-річного професора Сергія Доренського. І так само, як Арсеній Тарасевич-Миколаїв — король меланхолії та музичної світськості на цьому конкурсі,— програв своїм.

«Від Доренського», завжди являв собою могутній фактор конкурсу (і в цьому році він як мінімум частково забезпечив його високий рівень), у фінал пройшли свіжі сили — Костянтин Ємельянов, своєї інтровертністю і навіть якостями звуку (але не характером інтерпретацій, вони конструктивно жорсткіше) трохи нагадує Миколи Луганського, а також Олексій Мельников: хто не помітив його на першому турі, на другому мав можливість оцінити художню жвавість, пианистическую органічність і стриману поетичну гнучкість його в цілому досить академічних манер.

Лідером серед «академіків», що представляють як слід відформатований, акуратно потужний і настільки ж обережно тонкий, розмірений великий концертний стиль, став Дмитро Шишкін — він єдиний з колишніх учасників «Чайковського» пройшов у фінал.

Дмитро Шишкін: «Самокритичність завжди доречна»

В оцінці інших прихильників академічної традиції в фіналі публіка не настільки одностайна: в майстерні грі американця Кеннета Броберга, віртуозно відписав Ємельянову на виклик у Сонаті Барбера, op.26, інші вбачають автоматизм і поверховість, хоча Броберг дуже сильний, просто не любитель афектів. Але російська публіка схильна шукати у виконавській творчості той вимір, який вона кличе «глибиною», як би туманно це не звучало.

Напевно, якби в нашому розпорядженні був такий «глубинометр», ми всі зійшлися б в оцінці гри китайського піаніста з відмінним американською освітою Аня Тансю. А так багато схильні бачити в його успіху вплив зовнішньополітичних обставин, рояльного лобі (Ань грає на новому інструменті конкурсу — гідному, стейнвееподобном китайському «Янцзи рівер») або висувають як аргумент «проти» інерційні, якщо не дискримінаційні формулювання в дусі «всі азіатські музиканти — добре навчені машини».

По відношенню до Аню це особливо несправедливо. Не любитель зовнішніх ефектів і явний прихильник (так само, як, скажімо, Ємельянов) стратегії «ні пилинки в очі», Ань Тансю у свої 20 років — неординарний, дорослий піаніст, в грі якого захоплюють стиль та звучання форми: його драматургічна слухання гостро і цікаво.

Але загальну академічну строгість фортепіанного фіналу розбавить не він, а новий французький учень Рени Шерешевской, Олександр Канторів з природністю, камерністю і співучістю своєї гри на «Кавае». Він тонко і насичено змішав кольору і стилістичні карти в «Жар-птиці» Стравінського, ніж багатьох підкорив. До того ж він єдиний, хто вибрав для фіналу не Перший, а Другий фортепіанний концерт Чайковського.

Інший цінитель ефірних почуттів і звуків, що не боїться при цьому і масштабів,— абсолютний лідер слухацьких симпатій Мао Фудзита, якого публіка прозвала «наш Голова» і «Стейнвей» звучить феноменально, так, ніби в нього вселився сам піаністичний дух. Другий тур для Мао, який так само вражає свободою руху, безпосередній і філігранної красою звуку, дисципліною і відвертої чутливістю без вульгарності (хіба що саму малість на межі популізму), здається, був важче першого.

Якщо, скажімо, російські музиканти беруть велику форму за пожалованное і заповнюють зсередини, Мао вибудовує, вигадує, створює її на ходу з того, що чує і вміє, але чує і вміє дуже багато. Однак ніяк не менше залежатиме від того, як він зіграє у фіналі і зможе поборотися за першу премію. Поки що здається, що він би її дуже прикрасив. Зрештою, рівень фортепіанного конкурсу в цьому році так рівна і високий, що однозначної претендента на перемогу серед інших не дуже видно.

Піаністи на Конкурсі Чайковського підвели підсумки першого туру

Скрипка: дуелі в довільному репертуарі

Після того, як дирекція конкурсу прийняла рішення зробити обов'язковою поряд з концертом Чайковського виконання у фіналі одного з трьох концертів Моцарта, другий тур у скрипалів остаточно закріпився статус своєрідної «довільної програми»: рамки регламенту дозволяють учасникам вибирати репертуар, найбільш повно розкриває їх сильні сторони. А враховуючи, що тепер між творами публіці дозволяється аплодувати (так краще для телевізійної картинки), виступи конкурсантів перетворилися в повноцінні речитали.

Вже в перший день другого туру найвищу планку поставили Марк Бушков і Айлен Притчин, обидва з різноманітними і елегантно складеними програмами. Після першого туру від гри Марка Бушкова залишилося відчуття зайвої жорсткості, брутальності, однак у півфіналі він козирнув багатством своєї творчої палітри, показав різноманітний звук і відмінне почуття стилю, а також захоплюючу віртуозність в «Останньої розі літа» Ернста.

Айлен Притчин разом з піаністом Лукасом Генюшасом виконав неодноразово обкатану, в тому числі на московських майданчиках, програму. Згідно з регламентом музиканти мають можливість виконувати сонати по нотах, однак Айлен, ледь з'явившись на сцені, демонстративно склав пульт і відсунув його вбік.

На відміну від нервового і небездоганного першого туру, у другому Притчин зловив кураж, його Дебюссі і Стравінський беззастережно переконали вишуканістю вичинки і вишуканістю штриха. Втім, багато слухачі відзначали, що витонченість гри Притчина іноді переходить межі розумного і «Кармен-фантазія» Ваксмана могла б прозвучати і яскравіше.

"Браво!" пошепки

До речі, «Кармен-фантазія» стала одним з найпопулярніших творів серед учасників: крім Притчина її виконали Мілан Аль-Ашаб (Чехія), Лара Бошкор (Німеччина) і Равіль Іслямов. В цьому міні-змаганні явного переможця не було: чеський музикант підірвав зал ураганними темпами, доведеними в кінці трохи не до чардашу, а представниця Німеччини, хоч і допустила декілька помилок, які, як з'ясувалося, коштували їй фіналу, зуміла створити пристрасний образ, більш близький духу музики Бізе.

Відсутність Лари Бошкор у фіналі прикро, адже у ще однієї дуелі — виконанні третьої скрипкової сонати Грига — вона теж здавалася переконливіше свого «опонента», Леоніда Залізного. Для Леоніда, на жаль, другий тур склався невдало, виною тому почасти вибір програми занадто «конкурсної», почасти хвилювання.

Нарешті, сама несподівана репертуарна дуель — у першій скрипковій сонаті Шнітке — розгорнулася між Альбрехтом Мензелем і Маюмі Канагавой. Обидва виконання заслуговують найвищих оцінок, але у представника Німеччини Шнітке вийшов кілька академічним, американка ж виявилася динамічніше і гостріше — вона і пройшла у фінал.

Закривали другий день прослуховувань одне за іншим виступи Мілана Аль-Ашаба, Дон Хен Кіма та Сергія Догадина — всі троє опинилися в числі фіналістів і отримали свої овації. Якщо виходити з того, що журі шукає серед учасників в першу чергу яскраві індивідуальності, і чех, і кореєць, і росіянин — безумовні знахідки.

Аль-Ашаб — фантастичний віртуоз, хоч і з не цілком сформованим ще музичним смаком; Кім — не по роках зрілий музикант, вражає ясністю думки і отделанностью кожної деталі, почуттям форми і паузи; Догадин — улюбленець публіки, чия гра, може, і не настільки утонченна, як у Кіма або Притчина, зате саме вона, здається, ближче всього широкої російської душі.

Вибрати шістку фіналістів з такого сильного складу виявилося справою непростою, і будь-яке рішення журі в такій ситуації викликало б суперечки. У підсумку вибір припав на Марка Бушкова, Айлена Притчина, Маюмі Канагаву, Дон Хен Кіма, Мілана Аль-Ашаба і Сергія Догадина. Фіналістам тепер чекають оркестрові репетиції, а вже 25 червня конкурсні прослуховування у скрипалів продовжаться на сцені Залу імені Чайковського.


Біографія STARS

075d077c

Дайнеко проти Морозової

Вікторія Дайнеко
Вікторія Дайнеко
1
голосів
VS
Вікторія Морозова
Вікторія Морозова
1
голосів