Музичний сезон виявився бурхливим і скандальним: від Кончаловського до Курентзиса



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_ARTICLE_VOTE_SUCCESSГанна Нечаєва (Тетяна), Ігор Головатенко (Онєгін). Великий театр. Фото – Дамір Юсупов

Музичний сезон-2018/2019 виявився вкрай напруженим і насиченим буквально у всіх областях: оперний театр, філармонічна і концертне життя, сучасна композиторська творчість, музична освіта, ювілейні дати — все буквально вирувало і було наповнено яскравими, цікавими, суперечливими подіями.

Пройшов конкурс Чайковського, за традицією розділив публіку на погоджуються з журі і не згодних.

Відзначили 100-річчя Бернстайна.

Відкрили новий концертний зал «Заряддя».

Не обійшлося і без «вау-ефектів», конфліктів і скандалів. Так що можна сміливо сказати: сезон вдався.

Прем'єри: успіхи і провали

Перше місце в параді прем'єр впевнено тримає Великий театр, випустив на трьох сценах шість оперних вистав. У їх числі «Подорож до Реймса» Россіні — спільна постановка з Нідерландським і Датським оперними будинками.

Європейські постановники випустили дотепний, тонкий, витончений спектакль, до якого можна було б застосувати самі хвалебні епітети, якщо б не відверті недоліки вокального виконання. І це вже не перший випадок, коли маестро Туган Сохиев, що має репутацію диригента світового рівня, як-то не цілком виправдовує її у ввіреному йому Великому театрі.

Підсумки оперного року підвела прем'єра опери Россіні «Подорож до Реймса» у Великому театрі

Ще одна знакова прем'єра Великого театру — «Русалка» Дворжака у постановці диригента Айнарса Рубикиса і режисера Тимофія Кулябина. Перший акт опери, дія якого розгортається в чарівних картинках підводного світу, спочатку вводить глядачів в оману. Наївні — розслабляються, готуючись насолоджуватися сумною казкової мелодрамою Дворжака, просунуті — дивуються: невже Кулябин поставив таку рутину?

Другий акт змусив наївних гірко зітхнути: ех, знову режопера, а просунутих — полегшено: слава богу, тут не про русалок, а про злісних олігархів і нещасних бомжів.

А ось третій акт — мабуть, виявився якимось «ноу-хау». Режисер буквально поєднав ці дві трактування і пустив їх в паралель: на верхньому рівні — казка, а на нижньому — сучасна історія в дусі телесеріалу. Хочеш — дивись окремо, хочеш — синтезируй.

Бідна і боязка: "Русалка" у Великому театрі

Вистава «Орландо, Орландо» в «Гелікон-опери» поставили Георгій Ісаакян і маестро Ендрю Лоуренс-Кінг, справжній метр у виконанні барокової музики.

Музика Генделя прозвучала бездоганно. А рішення, запропоноване Исаакяном, — ще одне «ноу-хау» авторської оперної режисури. Що заважає режисерові накласти на оперу свій власний сюжет в першу чергу? Правильно. Біжучий рядок перекладу, яка вводить глядача в стан божевілля, викликаного невідповідністю тексту та подій на сцені.

Звичайно, можна на це наплювати, як це робить Дмитро Черняков. Можна написати кавер-лібрето, як це зробив у минулому році Костянтин Богомолов при допомозі Володимира Сорокіна у виставі «Тріумф Часу та Бездушності».

Але є і ще один варіант — найпростіший, який і застосував Георгій Ісаакян: він просто відмовився від трансляції перекладу тексту на табло. Так що в «Орландо, Орландо» глядачі спокійно дивляться історію закомплексованого хлопчини, який влаштував теракт в нічному клубі через те, що його дівчина закрутила роман з лесбіянкою, і навіть не підозрюють, що Гендель написав свою оперу на сюжет лицарської поеми про шалений Роланда.

Орландо. Вистава про те, як стають святими

Два грандіозних провалу, відповідних масштабом театрів і постановників, які сталися у Великому театрі і МАМТе. Обидва — результат вторгнення в оперу відомих драматичних метрів.

У Великому Євген Ар'є повправлявся з «Євгенієм Онєгіним» Чайковського, в Театрі Станіславського і Немировича-Данченко Андрій Кончаловський актуалізував «Отелло» Верді.

«МК» докладно писав про цих вивисекциях — про гусей і ведмедів роботи Ар'є, про італійському фашизмі за версією Кончаловського, про те, що все це не має ніякого відношення ні до Чайковському, ні до Верді.

Прикро — великі режисери з серйозними і успішними роботами в послужному списку. Але... І на стару буває проруха.

"Євгеній Онєгін" у Великому: куди, куди ви, гуси, пішли?

Сучасна музика

У цьому сезоні відбулося кілька концертів та прем'єрних вистав, в яких композитори молодого покоління заявили цілком виразно: сучасна музика — це не тільки так званий «авангард». Сучасна музика може бути красивою, мелодійною, доступною слухачеві, вона може спиратися на традиційні форми, але при цьому не бути вторинною.

Саме таким став авторський концерт улюбленого нашій публіці піаніста Люка Дебарга, який в новому концертному залі «Заряддя» показав свої камерні твори.

Композитор Костянтин Боярський також здивував шанувальників актуальної музики своєю оперою «Пушкін», яку поставили в театрі «Нова опера». Молодий автор з Великобританії представив партитуру, одночасно складну, професійну, академічну, але при цьому — гармонійну, повну прекрасних мелодій, яскравого тематизму.

Своє бачення сучасної музики пред'явив і МАМТ, извлекший з 30-річного забуття оперу Олександра Вустина «Закоханий диявол» — типичнейшую партитуру пацифистски-непомітного помірного авангарду 80-х років. Втім, як історичний факт, це, поза всяким сумнівом, цікаво. Тим більше що сама постановка Олександра Тупника виявилася набагато більш живою і захоплюючою, ніж нудна безлика партитура, виконана Володимиром Юровським.

Історія постановки опери «Закоханий диявол» так само небывала, як і її сюжет

«Вау-ефект»

Сезон не минув без конфліктів і скандалів.

Серйозний конфлікт до кінця сезону розгорівся в музичному «Стасике». Художній керівник Олександр Заступник і директор Антон Гетьман представили класичний варіант нерозуміння між художником і адміністратором.

Режисер Олександр Титель, що створив за 28 років своєї роботи в МАМТе справжню театральну історію, обстоює концепцію репертуарного театру, театру-будинку, сильні сторони якого очевидні.

«Ефективний менеджер» Антон Гетьман бачить успіх в принципово іншому способі існування оперного театру. Чим закінчиться це протистояння? Відповідь напрошується.

Театр-готель проти Театру-вдома

Можливо, найбільш резонансною подією в області музики стала історія з дитячими музичними школами. Ініційована урядовцями реформа дитячого освіти в сфері музики та інших видів мистецтв вступила в силу на тлі активної протидії діячів культури.

Сенс реформи — значне спрощення програм навчання, а також переклад додаткової освіти в сферу платних послуг. Лідером боротьби за порятунок музичної освіти стала видатна російська піаністка, заслужена артистка Росії Катерина Мечетіна. Вона сформулювала безумовний постулат: російська система музичної освіти — національне надбання.

Катерина Мечетіна: "Я прошу визнати нашу систему на офіційному рівні як національне надбання"

Дискусія з приводу перспектив виховання дітей у сфері мистецтва досягла такого напруження, що навіть президент Росії висловився на цей рахунок, пообіцявши, що школи мистецтв не перетворяться в аматорські гуртки.

Проте питання досі не знято: йдуть обговорення, діє робоча група, очолювана Мечетиной, думки схрещуються, як списи в битві. Хто переможе? Ті, хто намагається відстояти національне надбання, або ті, хто стурбований скороченням бюджетного фінансування освіти? Відповідь, звичайно, теж напрошується.

Потрібен музичним школам новий порядок?

І нарешті — бомба, вау! Теодор Курентзіс залишає Перм. Ну, не зовсім — Дягилевский фестиваль він залишає за собою. Але театр — більше не його. Маестро ображений. Не зрозумілий. Не оцінений.

Свита диригента, становить ядро його публіки на тих нечисленних виставах, якими він диригував у Пермі, шокована: чи варто щоденне життя провінційного репертуарного театру десятки геніальних виступів Курентзиса?

Прощальне лист Теодора Курентзиса

Втім, колізія не стільки в кількості зіграних вистав, скільки в будівництві Нової сцени. Сам маестро не приховує, що брав участь у її проектуванні, замовленому британському бюро.

І раптом на будівельному сцені в якості експерта з'являється новий гравець — Володимир Кехман, художній керівник Михайлівського і Новосибірського оперних театрів, має величезний досвід саме в області реконструкції театральних приміщень. Ось це — дійсно шок.

Кехман назвав Курентзиса іудою в театральному світі

Втім, шанувальники Теодора Курентзиса, якому не можна відмовити ні в харизматичності, ні в грамотному маркетингу, що в сукупності дозволило диригентові реалізувати чимало успішних проектів, не повинні сильно засмучуватися. Маестро збирається влаштуватися в Санкт-Петербурзі.


Біографія STARS

075d077c

Едіт проти Гелени

Едіт Утьосова
Едіт Утьосова
1
голосів
VS
Гелена Великанова
Гелена Великанова
2
голосів