Loading...


Метнер микола: "Для творчої роботи необхідно вміти зупиняти життя..."



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

Метнер микола Карлович займає особливе місце в історії російської та світової музичної культури. Художник самобутньої індивідуальності, чудовий композитор, піаніст і педагог, Метнер не примикав ні до одного з музичних стилів, характерних для першої половини XX ст.

Наближаючись почасти до естетики німецьких романтиків (Фелікс Мендельсон, Роберт Шуман), а з російських композиторів - до Сергія Танєєву і Олександру Глазунову, Метнер був разом з тим художником, спрямованим до нових творчих обріїв, багато чого ріднить його з геніальним новаторством Ігоря Стравінського та Сергія Прокоф'єва.

Микола народився 5 січня 1880 року, в Москві. Предки Метнера мали скандинавське походження (батько - датське, мати - шведсько-німецьке), але до часу його народження сім'я вже протягом багатьох років жила в Росії. Метнер походив з сім'ї, багатої художніми традиціями: мати - представниця знаменитого музичного роду Гедіке; брат Емілій був філософом і літератором, музичним критиком (псевд. Вольфинг); інший брат, Олександр, - скрипалем і диригентом.

Перші уроки гри на фортепіано Микола отримав у віці шести років від матері, потім вчився у свого дядька, Федора Гедіке (батька Олександра Гедіке). У 1892 році Метнер Микола вступив у Московську консерваторію, де навчався в класах Анатолія Галлі, Павла Пабста, Василя Сапельникова і Василя Сафонова. У 1900 році блискуче закінчив її з великою золотою медаллю. Композицією Метнер займався самостійно, хоча в студентські роки брав уроки теорії у Миколи Кашкина і гармонії - у Антона Аренського.

Незабаром після закінчення консерваторії Метнер взяв участь у конкурсі піаністів імені Рубінштейна, на якому заслужив почесний відгук від впливового журі. Проте, за порадою Сергія Танєєва і свого старшого брата Емілія, замість концертної кар'єри серйозно зайнявся композицією, виступаючи лише зрідка, і в основному з власними творами.

Голос Метнера - піаніста і композитора - був почутий найбільш чутливими музикантами. Поряд з концертами Сергія Рахманінова та Олександра Скрябіна авторські концерти Метнера були подіями музичного життя як в Росії, так і за кордоном. Маріетта Шагінян згадувала, що ці вечори «були для слухачів святом».

У 1903 році деякі з його творів з'явилися в друку. Соната f-moll привернула увагу відомого польського піаніста Йосипа Гофмана, свою увагу на музику молодого композитора звернув Сергій Рахманінов (що став в більш пізні роки одним з найближчих друзів М).

У 1904-1905 і 1907 роках Метнер виступив з концертами в Німеччині, але не справив особливого враження на критиків. У той же час в Росії (і особливо в Москві) у нього з'явилося чимало шанувальників і послідовників. Визнання Метнера як композитора прийшло в 1909 році, коли йому була присуджена Глинкинская премія за цикл пісень на слова Ґете.

Микола Карлович був членом ради Російського музичного видавництва, заснованого в 1909 році Сергієм Кусевицким, в якому крім нього складалися також А. Ф. Гедіке, С. В. Рахманінов, А. Н. Скрябін (пізніше його місце зайняв А. В. Оссовський), Н. Р. Струве.

У 1909-10 і 1915-21 рр. Метнер був професором Московської консерваторії по класу фортепіано. Серед його учнів - багато відомі згодом музиканти: Абрам Шацкес, Микола Штембер, Борис Хайкін. Радами Метнера користувалися Володимир Софроницький, Лев Оборін.

У 1921 році Метнер разом з дружиною емігрував до Німеччини, де, однак, інтерес до його музики був мізерно малий, а концертних пропозицій майже не надходило. Фінансову допомогу Метнеру надав Рахманінов, організував концертний тур піаніста США у 1924-1925 рр.

Повернувшись у Європу, Метнер осів у Парижі, але там, як і в Німеччині, його твори не користувалися великим успіхом. Микола Карлович писав:

“Для творчої роботи (особливо художнього) необхідно вміти зупиняти життя!! Не можна писати пейзаж з вікна кур'єрського поїзда!

Передача самих сокровенних, музыкальнейших думок недоступна свідомості. Музичні думки, тобто теми, зерна, не можуть бути і не були ніколи результатом свідомого логічного міркування, а падають зверху у вигляді несподіваного подарунка..."

Коло друзів Метнера у цей час був невеликим і складався в основному з російських емігрантів. Серед небагатьох сучасних йому музикантів у Франції, шанували його творчість, був Марсель Дюпре. У 1927 році Метнер виступив з концертами в Радянській Росії, а рік потому - у Великобританії, де композитор отримав звання почесного члена Королівської академії музики і з успіхом виконав власний Другий концерт з оркестром Королівського філармонічного товариства.

Метнер Микола Карлович

Привітний прийом, наданий йому, наштовхнув його на те, щоб постійно оселитися в Лондоні. В 1929-1930 роках Метнер провів нову серію концертів у Північній Америці, однак співпрацювало з ним концертне агентство збанкрутувало, і лише з допомогою Рахманінова йому вдалося уникнути фінансових труднощів.

Спостерігаючи за розвитком сучасної йому композиторської техніки, Метнер на початку 1930-х років вирішив висловити до друку власну естетику, серед сучасників вважалася надто консервативною.

“Перш ніж сісти за спекотну роботу, закрити очі і в тиші уявити собі цю думку, що розвинулася в п'єсу, бо вона, безсумнівно, існує як п'єса, і вся завдання має полягати у виявленні її окремих образів, а не у вигадуванні їх.

Така медитація повинна безсумнівно підказати звучність викладу і лінії форми даної теми. Запис зробити негайно і байдуже як: де можна - нотами, де - словами, а де - графікою. Необхідно виробити деякий спокій і самовладання в процесі роботи композиторської. Вона потребує не менше, ніж віртуозна. Але цей процес ніколи не може бути однаковим і постійним...

...З усіх перешкод роботі найстрашніша - нерви. Ніщо так не розгвинчує темп, ритм роботи, як нерви. Почуття спеха, подгоняния, кидання від одного до іншого і бажання відразу зробити все призводить, зрештою, до безнадійного втоми і відчаю. Усвідомивши все це, спочатку необхідно опанувати нервами, тобто темпом і ритмом всього свого єства, кожного кроку, кожної думки, і тоді вже приступити до роботи над яким-небудь окремим шматком матерії, забувши про існування всього хаосу матерії..."

Метнер микола Карлович і його дружина, Ганна Михайлівна Метнер

У своїй книзі «Муза і мода», що вийшла в Парижі в 1935 році, композитор виклав свої погляди на непорушні закони мистецтва і висловив думку, що модні модерністські течії в музиці є не більш ніж помилками, що руйнують зв'язок між душею музиканта і його творчістю.

У жовтні 1935 році композитор з дружиною остаточно влаштувався в Лондоні. Успіх його концертів, приватне викладання і контракт з німецьким видавництвом забезпечували йому гідне існування аж до початку Другої світової війни, коли Метнеры змушені були переїхати в Уорікшир, де їх прийняла родина піаністки Едни Айлс.

Метнер микола, 1942 рік

У 1942 році у М стався інфаркт, але вже в лютому 1944-го він зміг виконати в Королівському Альберт-холі свій новий твір - Третій концерт для фортепіано з оркестром.

Останні роки життя Метнера, незважаючи на його хвороба, були насичені подіями. У 1946 році індійський махараджа виділив суму на підставу Метнеровского суспільства, що дозволило піаністу протягом найближчих років зробити записи практично всіх своїх найбільших творів. Ці записи складають частину золотого фонду світової музичної культури та дають наочне уявлення про майстерність музиканта.

Помер Микола Карлович 13 листопада 1951 року, похований у Лондоні на кладовищі Хендон (Hendon Cemetery).

У 2006 році піаністом Борисом Березовським був організований Міжнародний фестиваль Миколи Метнера («Метнер-фестиваль»). У 2006 і 2007 роках фестиваль пройшов відразу в кількох російських містах - Єкатеринбурзі, Володимирі та Москві.

Один з останніх композиторів-романтиків, Метнер займає найважливіше місце в історії російської музики, поряд з Олександром Скрябіним, Сергієм Рахманиновым і Сергієм Прокоф'євим, в чиїй тіні він залишався весь час своєї кар'єри. Фортепіано займає домінуюче місце у творчості М - у нього немає жодного твору, в якому не був би задіяний цей інструмент.

Чудовий піаніст, Метнер тонко відчуває виразні можливості фортепіано, його твори пред'являють до виконавця високі технічні вимоги. Стиль музики Метнера відрізняється від більшості його сучасників, у ньому російський дух гармонійно поєднується з класичними західними традиціями - ідеальним структурною єдністю, майстерністю поліфонічного письма, сонатної форми. Мова композитора практично не зазнав змін протягом часу.

Російська і німецька сторони музичної особистості Метнера яскраво проявляються в його відношенні до мелодійної складової, яка варіюється від російських мотивів («Російська казка») до найтоншого ліризму (Другий концерт). Гармонія Метнера насичена і багата, але практично не виходить за рамки, що сформувалися у XIX столітті. Ритмічна складова, з іншого боку, іноді дуже ускладнюється - Метнер використовує різні види полиритмии.

Сергій Рахманінов і Метнер Микола

Центральне місце у творчій спадщині М займають 14 фортепіанних сонат. Вражаючі натхненною винахідливістю, вони містять в собі цілий світ психологічно поглиблених музичних образів. Їм властива широта контрастів, романтична схвильованість, внутрішньо зосереджений і разом з тим душевно зігріта роздуми. Серед інших творів Метнера для фортепіано соло виділяються тридцять вісім різноманітних за характером, витончених і майстерно написаних мініатюр, названих автором як «Казки».

Три фортепіанних концерту - єдині твори, в яких Метнер використовує оркестр. Камерні твори Метнера включають в себе три сонати для скрипки з фортепіано, кілька невеличких п'єс для того ж складу і фортепіанний квінтет.

Нарешті, ще одна область творчості М - вокальні твори. Більше сотні пісень і романсів написані на вірші російських і німецьких поетів, в основному, Пушкіна і Гете. Фортепіано в них грає не менш важливу роль, ніж голос. Романси Метнера (сам композитор ніколи не вживав слово «романси» у назвах своїх опусів, воліючи терміни «пісні» або «вірші») різноманітні за настроєм і дуже виразні, найчастіше це стримана лірика поглиблено філософського змісту. Написані вони зазвичай у формі ліричного монологу, що розкриває душевний світ людини; присвячені багато картин природи. Улюбленими поетами Метнера були Пушкін А. (32 романсу), Ф. Тютчев (15), В. В. Гете (30).

Шлях сучасної вітчизняної та світової музики так само неможливо уявити собі без Метнера, як неможливо уявити його собі без його великих сучасників - Сергія Рахманінова, Олександра Скрябіна, Ігоря Стравінського та Сергія Прокоф'єва.

«Навряд чи хто-небудь з композиторами після Бетховена володів в такому досконало сонатної форми, як Метнер. Метнеру також притаманне якесь вроджене, абсолютно виняткову майстерність контрапункту, причому його поліфонічна тканина мало схожа за стилем на баховський контрапункт, а швидше перегукується з прийомами пізнього періоду творчості Бетховена.

При граничної насиченості музичної тканини також складними гармонічними зворотами, твори Метнера завжди зрозумілі, логічні та відрізняються винятковою закінченістю форми. Творчості Метнера при його глибокої серйозність і навіть суворість властива в той же час безпосередня наївність, пісенна пісенність і живий гумор танцю...»

А. Б. Гольденвейзер, «Спогади про Н. К. Метнере»

Біографія STARS

075d077c

Дайнеко проти Морозової

Вікторія Дайнеко
Вікторія Дайнеко
1
голосів
VS
Вікторія Морозова
Вікторія Морозова
1
голосів