Loading...


Клара Хаск. Домогосподарка, яка виграла дві війни



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

Мистецтво, як і життя, слабким не по плечу.

А. А. Блоку

Чарлі Чаплін говорив: «За своє життя мені довелося зустріти трьох геніїв - це професор Ейнштейн, Уїнстон Черчилль і... »

Як думаєте, хто третій? Якщо не знаєте, то навряд чи вгадаєте. Правильна відповідь - Клара Хаск.

Професіоналам і «просунутим» любителям музики це ім'я, звичайно, відомо - хоча і їм часом на рівні «Це яка піаністка? Чув про таку». Ну, а початківець любитель музики, вибирає диски на магазинної полиці, навряд чи купить собі твір у виконанні «якийсь» Клари Хаск. І зробить дуже велику, а то і фатальну, помилку.

Я сам познайомився з її творчістю не так давно, всього близько року тому - за наводкою одного друга, великого знавця фортепіанної музики (що само по собі є симптоматичним). І досі перебуваю під враженням.

Комусь може здатися дивним: ну, піаністка, ну нехай навіть хороша, нехай навіть блискуча. Але щоб порівнювати з Ейнштейном... Сподіваюся, це цілком виправданий скептицизм злегка зменшиться після того, як я розповім вам про її дивовижної долі. Справа в тому, що по відношенню до Хаск язик якось не повертається сказати «піаністка». Вона була піаністкою, а музикантом, грав на фортепіано. Як і Глен Гульд, при всьому розходженні їх індивідуальностей. Але про все по порядку.

Таких не беруть в піаністи

Клара Хаск народилася в Бухаресті, в родині заможного єврейського комерсанта, в 1895 році. На жаль, в її житті щасливими були тільки перші три роки. У 1898 році благополуччя сім'ї сильно похитнулося через спустошливої пожежі, а рік потому батько Клари помер від запалення легенів. Дівчинку виховував дядько, який відмовився від кар'єри лікаря і повністю присвятив себе турботам про диво-дитину, ставши для племінниці і надійною опорою, і, часом, нестерпним деспотом.

Музичні здібності Клари, справді, проявилися дуже рано. Коли їй було 7 років, румунська цариця призначила їй стипендію для навчання у Відні, у знаменитого педагога Ріхарда Роберта. Навчання давалося Кларі вражаюче легко, але від природи дівчинка виявилася дуже слабка і хвороблива. Це помічають і публіка, і критики. Після тріумфального виступу 9-річної Клари на концерті у Відні багато висловлювали жаль, що такий рідкісний талант дістався такому крихкому створення, свідомо не здатному вести виснажливу життя професійного піаніста.

Після трьох років занять у Відні Роберт вирішує, що Хаск потрібно продовжувати навчання в Парижі і відправляє її з рекомендаційним листом до Габріеля Форе. Паризькі роки виявилися найважчими в житті Клари. Вона вступила в клас до Альфреда Корто (ще одна легендарна особистість, яка заслуговує окремої розповіді) і стала... нелюбою ученицею великого піаніста.

«Ви граєте, як домогосподарка»,

- зневажливо говорив він їй. Дійсно, важко уявити собі дві несхожі артистичні натури, ніж Корто і Хаск. Він - вольовий, суспільно-активний, невтомний музикант, у якого кожна нота - яскравий твір мистецтва. А вона - тиха, замкнута, сором'язлива, слабка і як би просто щось там собі наигрывающая, скорчившись в три погибелі за роялем.

Клара Хаск

Але насправді треба всього лише одного разу як слід вслухатися в це невибагливе «побренькивание»...

Життя, однак, йшла своїм ходом. Незважаючи на прохолодні відносини і відсутність взаєморозуміння з Корто, юна Клара продовжує удосконалювати свою майстерність - бере приватні уроки на стороні, потихеньку починає брати участь в концертному житті. Закінчивши консерваторію в 1910 р., вона отримує запрошення виступити з концертами у Швейцарії, Італії і в своїй рідній Румунії. У Цюріху до неї підійшов Ферруччо Бузоні - найбільший піаніст-віртуоз і видатний композитор - і запропонував поїхати з ним до Берліна, стати його асистенткою. Але цій співпраці не судилося відбутися - Клара була неповнолітньою, і не могла вирішувати за себе сама, а її мати опинилася категорично проти.

23 грудня 1913 року Клара грала в Лозанні до-мінорний Концерт Сен-Санса. Після цього виступу місцевий критик написав:

«Якщо мадемуазель Хаск, не відрізняється, судячи з усього, міцним здоров'ям, зуміє зробити кар'єру, це буде дивом».

На жаль, він виявився надто розумний. Граючи в тому концерті, піаністка не підозрювала, що наступного разу їй доведеться піднятися на естраду тільки шість років!

Перша війна

Причиною був жахливий сколіоз, який розвинувся до такого ступеня, що загрожував Хаск інвалідністю. Ні про концертах, ні про багатогодинних заняттях за фортепіано не могло бути й мови. Лікарі направили її в Берк-сюр-мер, невелике містечко на півночі Франції, де перебувала спеціалізована клініка для подібних хворих. Після деяких коливань - лікування сколіозу у ті часи було абсолютно варварським - Клара вирішується і у вересні 1914 р. вступає в клініку. Вийде вона звідти в листопаді 1918 р. - майже день у день із закінченням Першої світової війни. Таким чином, поки вся Європа себе мучила, підривала, розстрілювала і труїла іпритом, все це час відважна дівчина вела в тиші лікарняної палати таку ж важку, але куди більш благородну боротьбу за своє життя і за своє мистецтво.

Спершу Клару закатали в величезний і дуже тісний гіпс. Після декількох тижнів муки вона почала благати про пощаду. Гіпс зняли, а хвору перевели до іншого лікаря, який виявився більш гуманний і поступово здружився зі своєю юною хворий. Зрідка він дозволяв їй вставати, а іноді навіть запрошував пограти на фортепіано у нього вдома. Але все одно переважну частину часу Клара повинна була проводити лежачи. На щастя, у дружини лікаря були ноти фортепіанних концертів Моцарта. Лежачи на ліжку і выстукивая їх пальцями, Клара вивчила їх всі. Ймовірно, саме тоді у неї склалися такі особливі, такі особисті стосунки з музикою цього композитора.

З клініки вона вийшла якщо не повністю видужала, то принаймні в змозі повернутися за інструмент і відновити кар'єру.

Париж зустрів Клару непривітно. Період між двома світовими війнами тут неспроста називають «шалені роки». Паризька культурне життя нагадувала в той час іскристий, вируючий, метушливий і розгнузданий свято. Болісно сором'язливою і мовчазною дівчиною, чия замкнутість ще більше посилилася після чотирьох років лікарняного усамітнення, непросто вписатися в цю «тусовку». Виступати їй доводиться рідко, і часом вона сильно потребує.

Тим не менше, і в цей безрадісний період трапляються окремі проблиски удачі. У мистецтва Хаск поступово з'являються шанувальники - нечисленні, але вірні. Серед них зустрічаються і впливові люди, які, наприклад, організували їй два концертних турне по США в 1924 і 1925 роках. У Філадельфії вона грала Концерт Шумана з Леопольдом Стоковским, після чого той написав, що вона - найбільша з нині живих піаністів. І це, тільки вдумайтеся, слова людини, регулярно співробітничав з Рахманиновым!

А коли Хаск поверталася з першої з цих поїздок з нею стався один вартий уваги епізод. Вона повинна була грати для мандрівної на трансатлантичному пакетботе публіки Другий концерт Рахманінова, але несподівано розігралася сильна буря. Тим не менш, концерт відбувся: матросам було доручено тримати рояль і табурет, щоб вони стояли нерухомо, а піаністка грала. Яка дивно точна метафора всього її життя: тендітна жінка, завзято грає на роялі посеред бурхливого океану.

Друга війна

Клара Хаск

Друга світова застала Хаск, як і всіх парижан, зненацька. Покинути Париж до приходу німців вона не встигла, а для неї, єврейки, це було питання життя і смерті. Нелегально, з підробленими документами їй вдається приєднатися до музикантів «Оркестр насьональ де Франс» і разом з ними перебратися до Марселя, який, згідно з домовленостями Гітлера з Вишистским урядом, входив у так звану «вільну зону» (докладніше на цю тему див. фільм «Касабланка»).

Але на цьому пригоди Хаск аж ніяк не скінчилися. Навесні 1942 р. у неї виявляють пухлину гіпофіза. Пухлина доброякісна, але її необхідно терміново видалити, так як, на думку лікарів, її зростання може призвести до втрати зору. Хірурга, здатного виробити таку тонку операцію, в Марселі немає. На щастя, друзям Клари дивом вдається переправити до неї якесь світило медицини з Парижа. Від загального наркозу пацієнтка відмовляється: вона піаністка і повинна бути впевнена, що операція на головному мозку на позначиться на її професійних здібностях. І от уявіть собі картину: лікар розкриває їй черепну коробку, а вона в цей час сидить і награє Дев'ятий фортепіанний концерт Моцарта! Цвяхи б робити з цих людей...

Не встигла Хаск прийти в себе після операції, як над нею знову почали згущуватися хмари. Вільна зона з кожним днем стає все менш вільною. Одного разу піаністку затримує поліція. Правда, цього разу її вдалося визволити завдяки турботам друзів, але Клара зрозуміла, що залишатися в Марселі більше небезпечно, і спішно бігла до Швейцарії, де в підсумку і влаштувалася. Через п'ять днів після її від'їзду німецькі війська увійшли в Марсель. Цю війну вона теж виграла.

Тільки в післявоєнні роки, вже на шостому десятку років, Кларі Хаск довелося дізнатися і заслужену славу, і відносне благополуччя. Вона виступає разом з кращими музикантами, оркестрами та диригентами, а звукозаписна компанія Philips пропонує їй ексклюзивний контракт.

У ці ж роки Хаск знайомиться з молодим бельгійським скрипалем Артюром Грюмьо і вони організують дует, сташий легендарним. Клара Хаск сама прекрасно грала на скрипці, і іноді під час концертів вони з Грюмьо змінювалися інструментами - заради власної розваги й задоволення публіки. Незважаючи на велику різницю у віці (вона була вдвічі старше) їм вдалося стати близькими друзями, і смерть Хаск виявилася для Грюмьо великою особистою втратою.

Інший близький друг і однодумець - Пабло Казальс, такий же, як вона, вигнанець і блукач. Коли великий віолончеліст втік з франкістської Іспанії і організував у французькому місті Прадесе щорічний музичний фестиваль, Клара Хаск стала його постійною учасницею.

Але за славу і успіх доводиться платити. Ритм життя став напруженим для крихкого здоров'я артистки. Приїхавши в грудні 1960 р. у Брюссель, на вокзалі вона раптом відчула слабкість і впала зі сходів - та так невдало, що тієї ж ночі, до останнього залишаючись у свідомості, померла від отриманих травм.

«І Караян став Тосканіні...»

Дивовижна доля, але і не менш дивовижний талант! В уяві багатьох наших сучасників піаніст - це такий атлет. Штангіст і гімнаст в одному флаконі, витривалий, як віл, і моторний, як мавпа. Клара Хаск абсолютно не вписується в цей трафаретний спосіб. Як і Глен Гульд, вона була «антипианисткой». Її достоїнства були зовсім іншими. Ось як згадувала про виступ Хаск її колега, найбільша радянська піаністка Тетяна Ніколаєва.

Клара Хаск

Ніколаєву вперше випустили за кордон у 1956 р. - вона повинна була виступати в Зальцбурзі. У Москві їй всі говорили:

«Обов'язково постарайся послухати Караяна - це новий Тосканіні».

Слідуючи цій пораді, Миколаєва пішла на концерт лондонського оркестру «Філармонія» , що виконував твори Моцарта під керуванням Герберта фон Караяна.

«Програма була дивною: спочатку симфонія «Юпітер», а потім Концерт ре мінор з піаністкою, навіть ім'я якої було мені незнайоме. Трактування симфонії була чудовою, оркестр - прекрасним, але Караян не був тим новим Тосканіні, якого мені розхвалювали в Росії.

З ранку у мене була репетиція, і в антракті я хотіла піти, але все ж залишилася. Раптом на сцену вийшла старенька з сивим волоссям, укладеними в безформний пучок. Вона йшла згорбившись і ледь волочачи ноги, а за нею слідував Караян, не зводив з неї очей. Я подумала: «Боже мій, вона ж не зможе грати!» Мені стало так за неї страшно, що захотілося втекти.

Під час оркестрового вступу вона сиділа нерухомо, низько схилившись над клавіатурою. Караян диригував дивовижно, але ніякого Тосканіні, як і раніше, за пюпітром не було. Підійшла черга фортепіано. Хаск зіграла першу фразу, і я в ту ж секунду залилася сльозами. Їй відповів перетворився оркестр, і Караян раптово став Тосканіні!»

Якщо ви раніше не були знайомі з творчістю Клари Хаск, то, сподіваюся, що мені вдалося досить роздратувати вашу цікавість, а значить, саме час переходити до музики.

Дискографія Клари Хаск аж ніяк не гігантська. Піаністка, на жаль, померла якраз тоді, коли епоха високоякісної звукозапису тільки-тільки починалася. Тим не менш, деякі записи залишилися, є що послухати.

Ось, наприклад, перша запис піаністки, зроблена в 1934 р. Це досить відома річ - Соната ре мажор іспанського композитора XVIII ст. Антоніо Солера:

Скільки в цьому поезії, жвавості, вогню, котячої пластики! Можна зрозуміти, що мав на увазі скрипаль Грюмьо, коли говорив:

«Її енергія за роялем була неймовірною, практично нескінченною. Вона вимотував мене».

Як-то погано в'яжеться з образом сутулого і ледь пересталяющего ноги «божого кульбаби». Але енергія - це не обов'язково груба сила.

Ось ще один шедевр, записаний у 1938 р. Це Шуман, «Варіації на тему Abegg» - перший опублікований твір 20-річного композитора:

Abegg - це прізвище. Шуман нібито надихався якоюсь дамою на ім'я Мета Абегг (насправді це особа вигадане, а Мета - анаграма слова «тема»). Втім, можливо, в Мети був прототип - Пауліна фон Абегг, реально існуюча знайома композитора. А ще Abegg - це мелодія, написана латинськими літерами. Якщо розшифрувати, то виходить «ля - сі-бемоль - мі - соль - соль». Ось на цю тему Шуман і написав свої чудові варіації.

Ну і, говорячи про творчість Клари Хаск, неможливо обійти увагою її інтерпретації Моцарта. Втім, інтерпретації?

«Я не інтерпретую Моцарта, я просто граю, що написано»,

- говорила піаністка. Як би те ні було, її Моцарт унікальний. Пропоную вашій увазі другу частину його Дев'ятого фортепіанного концерту - того самого, який скрашивал її самотність на лікарняному ліжку в Берк-сюр-мер, і того самого, який вона використовувала для перевірки своїх пианистических здібностей під час операції на гіпофізі:

(Запис 1954 р. Оркестром Кельнського радіо диригує Отто Аккерман).

Це одна з найтрагічніших сторінок у творчості Моцарта. І рідко хто здатний передати з такою силою всю безпросвітність цієї музики, рідко хто не боїться так незворушно вдивлятися в цю безодню. Але Клара Хаск була не з лякливих. Вже вона достеменно знала, про що тут йдеться.

Ось така «домогосподарка»...

Біографія STARS

075d077c

Олександр проти Жан Татляна

Олександр Цфасман
Олександр Цфасман
1
голосів
VS
Жан Татлян
Жан Татлян
1
голосів