Ірина Архипова: "Музика життя продовжує звучати..."



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

Ірина Костянтинівна Архипова народилася 2 січня 1925 року в Москві. Протягом довгих років вона блищала на сцені Великого театру Росії. Архипова - лауреат Ленінської премії, Герой соціалістичної праці, лауреат Державної премії Росії. Ірина Архипова по праву була коронована титулом "Цариця російської опери".

Ім'я Архипової - одне з найяскравіших імен на світовій оперній сцені другої половини ХХ століття. Світове визнання оперна діва отримала після виконання партії Кармен в однойменній опері Жоржа Бізе. Архипова написала кілька книг - "Музи мої", "Музика життя", "Бренд на ім'я "Я".

Фінська газета "Кансануутисет", 1967 рік:

“Голос Архипової технічно відточений до досконалості. Він разюче рівне звучить від крайньої низької до самої верхньої ноти. Ідеальна вокальна позиція надає йому незрівнянний металевий блиск, який допомагає навіть фразам, спетым піаніссімо, нестися над бурхливим оркестром"

Американська газета "Колумбус сітізен джорнел", 1969 рік:

"Неймовірний блиск голосу співачки, його нескінченно змінюється забарвлення, його хвилеподібна гнучкість..."

Французька газета "Комба", 1972 рік:

“Монтсеррат Кабальє та Ірина Архипова - поза всяким конкурсом! Вони єдині і неповторні у своєму роді. Завдяки фестивалю в Оранжі нам випало щастя бачити в "Трубадурі" відразу обох великих богинь сучасної опери, завжди зустрічають захоплений прийом публіки"

Ірина Костянтинівна Архипова народилася 2 січня 1925 року в Москві. Ірині не виповнилося ще й дев'яти років, коли її слух, пам'ять, почуття ритму відкрили перед нею двері школи при Московській консерваторії.

Ірина Костянтинівна згадує:

“Мені досі пригадується якась особлива атмосфера, що панувала в консерваторії, навіть люди, що зустрілися нам, були якісь значні, красиві. Нас приймала благородного виду дама з розкішною (як мені тоді здавалося) зачіскою. На прослуховуванні, як і належить, мене попросили що-небудь заспівати, щоб перевірити мій музичний слух. Що я могла тоді заспівати, я - дитя свого часу індустріалізації і колективізації? Я сказала, що буду співати "Пісню про трактори"!

Потім мене попросили заспівати що-небудь інше, наприклад знайомий уривок з опери. Я могла це зробити, оскільки знала деякі з них: мама часто наспівувала популярні оперні арії чи уривки, які передавали по радіо. І я запропонувала: "Буду співати хор "Дівиці-красуні, душеньки-подруженьки" з "Євгенія Онєгіна"". Це моя пропозиція була зустрінута більш доброзичливо, ніж "Пісня про трактори". Потім у мене перевіряли почуття ритму, музичну пам'ять. Відповідала я і на інші питання.

Коли прослуховування закінчилося, ми залишилися чекати результатів випробування. До нас вийшла така красива жінка-педагог, яка вразила мене своєю пишною зачіскою, і сказала татові, що я прийнята в школу. Потім вона зізналася татові, що коли він говорив про музичні здібності своєї дочки, наполягаючи на прослуховуванні, то вона прийняла це за звичайне батьківське перебільшення і рада, що помилилася, а тато виявився прав.

Мені відразу купили рояль "Шредер"... Але вчитися у музичній школі при консерваторії мені не довелося. У той день, на який був призначений мій перший урок з педагогом, я важко захворіла - лежала з високою температурою, застудившись (разом з мамою і братом) в черзі в Колонний зал під час прощання з С. М. Кіровим. І почалося - лікарня, ускладнення після скарлатини... Про заняття музикою не могло бути й мови, після тривалої хвороби у мене ледве вистачило сил, щоб надолужити пропущене у звичайній школі.

Але тато не залишав своєї мрії дати мені початкову музичну освіту, і питання про заняття музикою виник знову. Оскільки за віком мені було пізно починати заняття по фортепіано в музичній школі (туди приймали у віці шести-семи років), папі порадили запросити приватного педагога, який би "наздогнав" зі мною шкільну програму підготував мене до вступу. Моїм першим педагогом за фортепіано була Ольга Олександрівна Голубєва, з якою я займалася більше року. У той час разом зі мною у неї вчилася Рита Троїцька - майбутня мама відомої тепер співачки Наталії Троїцької. Згодом Рита стала професійною піаністкою.

Ольга Олександрівна порадила татові відвести мене не консерваторську школу, а до Гнесиным, де у мене було більше шансів бути прийнятою. Ми пішли з ним на Собачу майданчик, де тоді розміщувалися школа і училище Гнесіних...".

Ірина Архипова в ролі Шарлотти в опері Ж. Массне "Вертер", 1964 рік

Олена Фабиановна Гнєсіна, послухавши юну піаністку, направила її в клас своєї сестри. Відмінна музикальність, хороші руки допомогли "перескочити" з четвертого класу прямо в шостий.

“Вперше оцінку своєму голосу я дізналася на уроці сольфеджіо від педагога П. Р. Козлова. Ми співали завдання, але хтось з нашої групи при цьому фальшивив. Щоб перевірити, хто ж це робить, Павло Геннадійович попросив кожного учня заспівати окремо. Дійшла черга і до мене. Від збентеження і страху, що треба співати одного, я буквально зіщулилася. Хоча я заспівала інтонаційно чисто, але так хвилювалася, що голос звучав не по-дитячому, а майже по-дорослому. Педагог став уважно і зацікавлено прислухатися. Хлопчаки, теж почули в моєму голосі щось незвичайне, засміялися: "Нарешті-то знайшли фальшивившего". Але Павло Геннадійович різко перервав їх веселощі: “Даремно смієтеся! Адже у неї голос! Може бути, вона буде знаменитою співачкою".

Почалася війна завадила дівчині закінчити навчання. Оскільки батька Архипової не призвали в армію, сім'я була евакуйована в Ташкент. Там Ірина закінчила школу і вступила в тільки що відкрився в місті філія Московського архітектурного інституту.

Вона успішно закінчила два курси і лише в 1944 році разом з сім'єю повернулася до Москви. Архипова продовжувала активно брати участь в інститутській самодіяльності, навіть не думаючи про кар'єру співачки.

Співачка згадує:

“У Московській консерваторії студенти-старшокурсники мають можливість пробувати себе в педагогіці - займатися по своїй спеціальності з усіма бажаючими. В цей сектор студентської практики мене вмовила піти все та ж невгамовна Киця Лебедєва. Я "дісталася студентці-вокалістці Рай Лосевой, яка навчалася у професора Н.І. Сперанського. У неї був дуже гарний голос, але поки не було чіткого уявлення про вокальної педагогіки: в основному вона намагалася мені все пояснювати на прикладі свого голосу або тих творів, які виконувала сама. Але Раю ставилася до наших занять сумлінно, і спочатку все йшло начебто нормально.

Одного разу вона привела мене до свого професору, щоб показати результати роботи зі мною. Коли я почала співати, він вийшов з іншої кімнати, де тоді перебував, і здивовано запитав: "хто Це співає?" Раю, розгубившись, не знаючи, що саме мав на увазі Н.І. Сперанський, показала на мене: "Вона співає". Професор схвалив: "Добре". Тоді Раю з гордістю повідомила: "Це моя учениця. Але потім, коли треба було співати на іспиті, я не змогла її порадувати.

На заняттях вона так багато говорила про якісь прийоми, які ніяк не узгоджувалися з звичним мені співом і були мені чужі, так незрозуміло говорила про диханні, що я зовсім заплуталася. Я так хвилювалася, оскільки була скованна на іспиті, що нічого не могла показати. Після цього Раю Лосєва сказала моїй мамі: “Що ж робити? Іра - музична дівчинка, але співати вона не може". Звичайно, мамі було неприємно почути таке, а я взагалі зневірилася у своїх вокальних можливостей.

Віру в себе відродила в мені Надія Матвіївна Малишева. Саме з моменту нашої зустрічі я відраховую свою біографію співачки. У вокальному гуртку Архітектурного інституту я засвоїла основні прийоми правильної постановки голосу, саме там сформувався мій співочий апарат. І саме Надії Матвіївні я завдячую тим, чого досягла".

Ірина Архипова в ролі Марини Мнішек в опері М. Мусоргського "Борис Годунов", 1967 рік

Малишева і відвела дівчину на прослуховування в Московську консерваторію. Думка консерваторських професорів було одностайним: Архипова повинна надходити на вокальне відділення. Залишивши роботу в проектній майстерні, вона повністю віддається музиці.

Влітку 1946 року після довгих коливань Архипова подала заяву в консерваторію. Під час іспитів на першому турі її почув відомий педагог з вокалу С. Савранський. Він вирішив взяти абітурієнтку у свій клас. Під його керівництвом Архипова удосконалила співочу техніку і вже на другому курсі дебютувала у виставі Оперної студії. Вона виконала партію Ларіної в опері Чайковського "Євгеній Онєгін". За нею послідувала роль Весни в опері Римського-Корсакова "Снігуронька", після якої Архипову запросили виступити на радіо.

Архипова переходить на денне відділення консерваторії і починає працювати над дипломною програмою. Її виступ в Малому залі консерваторії екзаменаційна комісія оцінила найвищим балом. Архипової запропонували залишитися в консерваторії і рекомендували для вступу в аспірантуру.

Однак у той час педагогічна кар'єра не приваблювала Архипову. Вона хотіла бути співачкою і за порадою Савранського вирішує вступити в стажерську групу Великого театру. Але її чекала невдача. Тоді молода співачка поїхала у Свердловськ, де була відразу ж прийнята в трупу. Через два тижні після приїзду відбувся її дебют. Архипова виконала роль Любаші в опері М.А. Римського-Корсакова "Царська наречена". Її партнером був відомий оперний співак Юрій Гуляєв. Ось як він згадує про цей час:

Ірина Архипова в ролі Любаші в опері М. Римського-Корсакова "Царська наречена", 1959 рік

“Перша ж зустріч з Іриною Архипової стала для мене одкровенням. Це трапилося в Свердловську. Я був ще студентом консерваторії і виступав в невеликих партіях на сцені Свердловського оперного театру як стажист. І ось несподівано пронеслася чутка, в трупу прийняли нову молоду, талановиту співачку, про яку вже говорили як про майстра. Їй відразу ж запропонували дебют - Любаню в "Царській нареченій" Римського-Корсакова. Напевно, вона дуже хвилювалася...

Пізніше Ірина Костянтинівна розповідала мені, що зі страху відверталася від афіш, де вперше було надруковано: "Любаша - Архипова". І ось перша репетиція Ірини. Не було декорацій, не було глядачів. На сцені стояв лише стілець. Але були оркестр і диригент за пультом. І була Ірина - Любаша. Висока, струнка, в скромній кофтині і спідничці, без сценічного костюма, без гриму. Починаюча співачка...

Я перебував за лаштунками в п'яти метрах від неї. Все було буденно, по-робочому, перша чорнова репетиція. Диригент показав вступ. І з першого ж звуку голосу співачки все змінилося, ожило і заговорило. Вона співала "Ось до чого я дожилася, Григорій", і це був такий подих, протяжний і щемливий, це була така правда, що я про все забув; це була сповідь і розповідь, було одкровення оголеного серця, отруєного горем і стражданням.

В її строгості і внутрішньої стриманості, в умінні володіти фарбами голоси за допомогою лаконічних засобів жила абсолютна конфіденційність, яка хвилювала, потрясала і дивувала. Я вірив їй у всьому. Слово, звук, зовнішність - все заговорило багатим російською мовою. Я забув, що це опера, що це сцена, що це репетиція і через кілька днів буде спектакль. Це було саме життя. Це було схоже на той стан, коли здається, що людина відірвався від землі, таке натхнення, коли сострадаешь і співпереживаєш саму істину. "Ось вона, матінка Русь, як співає, як бере за серце", - подумав я тоді..."

Працюючи в Свердловську, молода співачка розширювала свій оперний репертуар і вдосконалювала вокальну і артистичну техніку. Вже через рік вона стала лауреатом Міжнародного конкурсу вокалістів у Варшаві. Повернувшись звідти, Архипова дебютувала в класичній партії для меццо-сопрано в опері "Кармен". Саме ця партія стала поворотною точкою в її біографії.

Після виконання ролі Кармен Архипову запросили в трупу Малого оперного театру в Ленінграді. Однак до Ленінграда вона так і не дісталася, оскільки одночасно отримала наказ про переведення в трупу Великого театру. Її помітив головний диригент театру А. Мелік-Пашаєв. Він працював над оновленням постановки опери "Кармен" і потребував нової виконавиці.

А 1 квітня 1956 року відбувся дебют співачки на сцені Великого театру в "Кармен". На сцені Великого театру Архипова пропрацювала сорок років виступила практично у всіх партіях класичного репертуару.

У перші роки роботи її наставником був Олександр Шамильевич Мелік-Пашаєв, а потім - відомий оперний диригент Василь Васильович Небольсин. Після тріумфальної прем'єри в Москві Архипову запросили в Варшавську оперу, і з цього часу починається її популярність на світовій оперній сцені.

Маріо Дель Монако

У 1959 році Архипова була партнеркою відомого співака Маріо Дель Монако, запрошений до Москви для виконання ролі Хозе. Після вистави відомий артист у свою чергу запросив Архипову брати участь в постановках цієї опери в Неаполі і Римі. Архипова стала першою російською співачкою, яка увійшла в зарубіжні оперні трупи.

“Ірина Архипова - саме така Кармен, який я бачу цей образ, яскрава, сильна, цільна, далека від будь-якого нальоту вульгарності і вульгарності, людяна. У Ірини Архипової є і темперамент, і тонка сценічна інтуїція, і приваблива зовнішність, і, звичайно, чудовий голос - меццо-сопрано широкого діапазону, якими вона досконало володіє.

Вона - чудова партнерка. Її змістовна, емоційна акторська гра, її правдива, виразна передача всієї глибини образу Кармен давали мені як виконавцю ролі Хозе все, що було потрібно для життя мого героя на сцені. Вона по-справжньому велика актриса. Психологічна правда поведінки і почуттів її героїні, органічно поєднана з музикою і співом, проходячи через її індивідуальність, заповнює всі її істота",

- говорив її італійський колега.

У сезоні-1959/60 року разом з Маріо Дель Монако Архипова виступає в Неаполі, Римі та інших містах. Вона отримала чудові відгуки преси.

Газета "Жичє Варшави" від 12 грудня 1957 року:

“...Справжній тріумф випав на частку солістки московського Великого театру Ірини Архипової, яка виступила в партії Кармен. Сильний, широкого діапазону, рідкісної краси голос артистки, пануючий над оркестром, є у неї слухняним інструментом; з його допомогою співачка зуміла висловити цілу гаму почуттів, якими наділив героїню своєї опери Бізе.

Слід підкреслити досконалу дикцію і пластику слова, що особливо помітно в речитативу. Нітрохи не нижче вокальної майстерності Архипової її видатний акторський талант, який відрізняється прекрасною аж до самих дрібних деталей опрацюванням ролі"

Ірина Архипова і Маріо Дель Монако в опері "Кармен", 1959 рік

Газета "Іль Паезе" від 15 січня 1961 року:

“Про виконавиць головної ролі у дивовижною опері Бізе у нас багато захоплених спогадів, але, послухавши останню Кармен, ми з упевненістю можемо сказати, що жодна з них не викликала такого захоплення, як Архипова.

Її трактування для нас, у кого опера в крові, здалася абсолютно новою. Виключно вірну російську Кармен в італійській постановці, зізнатися, ми не очікували побачити. Ірина Архипова у вчорашньому виставі відкрила нові виконавські горизонти для персонажа Меріме - Бізе"

В Італії Архипову надіслали не одну, а в супроводі перекладача - викладача італійської мови Ю. Волкова. Мабуть, чиновники боялися, що Архипова залишиться в Італії.

Як і інші співаки, Архипова нерідко ставала жертвою інтриг. Іноді співачці просто відмовляли у виїзді під тим приводом, що у неї дуже багато запрошень з різних країн. Так одного разу, коли на ім'я Архипової прийшло запрошення з Англії участь у постановці опери "Трубадур" на сцені театру "Ковент-Гарден", Міністерство культури відповіло, що Архипова зайнята, і запропонував надіслати іншу співачку.

Не менше труднощів викликало і розширення репертуару. Зокрема, Архипова прославилася своїм виконанням європейської духовної музики. Однак вона довго не могла включати у свій репертуар російську духовну музику. Лише в кінці 80-х років ситуація змінилася. На щастя, і ці "привхідні обставини" залишилися в далекому минулому.

Пише Ст. Ст. Тимохін:

“Виконавська творчість Архипової неможливо вмістити в рамки будь-якого амплуа. Коло її інтересів дуже широкий і різноманітний. Поряд з оперним театром величезне місце в її артистичного життя займає концертна діяльність в самих різних її аспектах: це і виступи з ансамблем скрипалів Великого театру, і участь у концертному виконанні оперних творів, і така порівняно рідкісна в наші дні форма виконавства, як Opernabend (вечір оперної музики) з симфонічним оркестром, і концертні програми у супроводі органу. А напередодні 30-річчя Перемоги радянського народу у Великій Вітчизняній війні Ірина Архипова постала перед слухачами як чудова виконавиця радянської пісні, майстерно передавши її ліричну теплоту і високу громадянськість.

Стилістична і емоційна багатогранність, властива мистецтву Архипової, надзвичайно вражає. На сцені Великого театру вона заспівала фактично весь репертуар, призначений для меццо-сопрано, - Марту в "Хованщине", Марину Мнішек в "Борисі Годунові", Любаву в "Садко", Любаню в "Царській нареченій", Любов в "Мазепі", Кармен в опері Бізе, Азучену в "Трубадурі", Еболі в "Доні Карлосі".

Для співачки, яка веде систематичну концертну діяльність, стало закономірним звернення до творів Баха і Генделя, Листків і Шуберта, Глінки і Даргомижського, Мусоргського і Чайковського, Рахманінова та Прокоф'єва. Багато чи артисти мають у своєму активі романси Метнера, Танєєва, Шапоріна або таке чудове твір Брамса, як "Рапсодія для меццо-сопрано" з чоловічим хором і симфонічним оркестром?

Багато хто з любителів музики були знайомі, скажімо, з вокальними дуетами Чайковського до того, як Ірина Архипова записала їх на платівку в ансамблі з солістами Большого театру Маквалой Касрашвили, а також з Владиславом Пашинським?"

Ірина Архипова

Завершуючи свою книгу в 1996 році, Ірина Костянтинівна писала:

“...В проміжках між гастрольними поїздками, які є неодмінною умовою активного творчого життя, запису чергової платівки, вірніше, компакт-диска, зйомки передач на телебаченні, прес-конференції та інтерв'ю, подання співаків на концертах “Співочих бієнале. Москва - Санкт-Петербург", робота з учнями, робота в Міжнародному союзі музичних діячів...

І ще робота над книгою, і ще... І... Сама дивуюся, як при всій своїй прямо-таки божевільною завантаженості педагогічними, організаційними, громадськими та іншими "невокальными" справами я ще й продовжую співати. Зовсім як з того анекдоту про кравця, якого обрали царем, а він не хоче кидати своє ремесло і ще трішечки шиє по ночах...

Ну ось! Знову телефонний дзвінок... “Що? Просять організувати майстер-клас? Коли?.. А виступити де треба?.. Як? Хіба запис вже завтра?.."

Музика життя продовжує звучати... І це прекрасно".

Біографія STARS

075d077c

Дайнеко проти Морозової

Вікторія Дайнеко
Вікторія Дайнеко
1
голосів
VS
Вікторія Морозова
Вікторія Морозова
1
голосів