Як Єлабуга стала Меккою



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_ARTICLE_VOTE_SUCCESSБорис Березовський і Ульяновський державний академічний симфонічний оркестр «Губернаторський» під керуванням Іллі Дербилова

«Не можна увійти в одну річку двічі», – думала я перед другим Міжнародним open-air фестивалем піаніста Бориса Березовського «Літні вечори в Єлабузі».

Однак художній керівник фестивалю зміг не тільки повторити минулорічний успіх фестивалю, але й перевершити його.

Не пригадаю, щоб цього всесильного людині не вдалося здійснити задумане. Рік тому він сказав: «Хочу зробити Єлабугу туристичною Меккою росіян», і зробив!

І якщо кут цитаделі-мечеті – символ Єлабуга – вказує на реальну Мекку, то тепер стрілку треба повернути в протилежний бік, на Шишкінські ставки: музична Мекка тепер там, де на відкритій естраді проходить фестиваль.

За п'ять днів фестиваль відвідало понад 46 000 чоловік з довколишніх міст, республік і зарубіжних країн. Міста Альметьевск, Єлабуга, Казань, Москва, Менделеевск, Набережні Челни, Нижньокамськ, Нижній Новгород, Нижній Тагіл, Перм, Самара, Санкт-Петербурга, Тольятті; республіки і країни ближнього зарубіжжя Башкортостан, Білорусія, Казахстан, Марій-Ел, Туркменістан, Удмуртія, Україна; зарубіжні країни Афганістан, Німеччина, Італія, Франція. Така географія багатонаціональної глядацької аудиторії.

В оргкомітеті чулася англійська, німецька, російська, татарська і французька мова – форум дійсно був міжнародним.

Серед слухачів – як меломани, так і неофіти. Віковий діапазон – від літніх людей до немовлят.

У тому, що величезна аудиторія прилучається до світової музичної культури, – заслуга художнього керівника фестивалю Бориса Березовського, видатного піаніста сучасності, який давно отримав всі зірки на погони – «великий», «один з найбільш затребуваних у світі», «імператор фортепіано»...

Тепер йому цікаво проводити фестивалі, аналогічні тим, на яких він постійно грає сам в Рок-д Антероне, Сен-Тропе, Пьетрасанте...

Успіх фестивалю «Літні вечори в Єлабузі» пояснюється просто, якщо дивитися з позиції розпещених культурним розмаїттям москвичів, а з позиції елабужан, для яких виступ академічних музикантів велика рідкість.

У місті немає не те що філармонії, навіть солідного концертного залу, і коли на його сцені виступали заїжджі гастролери, місцеві жителі пригадати не змогли... Тому п'ять концертів за участю зірок світової величини для них подібні звездопаду, іскрометному феєрверку, з якого і розпочалося свято.

Дзвони всіх православних соборів Єлабуга сповістили місту і світові про відкриття фестивалю, і одному тільки Богові і Ігорю Лерману, одному з організаторів, було відомо, чого коштувало домогтися у місцевих священнослужителів дозволу на чарівний передзвін з церковних дзвіниць.

Відкриття фестивалю «Літні вечори в Єлабузі» ознаменувався феєрверком

«Літні вечори в Єлабузі» по суті стали продовженням попереднього фестивалю Бориса Березовського «Музика Землі». Нинішні учасники – ансамбль давньоруської духовної музики «Сірін», Микита Борисоглібський, Елліна Пак, Кріс Стаут і Катріона Маккей, Айдар Слухав, Айгуль Хісматулліна в різні роки прикрашали фестиваль, наочно показав взаємозв'язок академічної музики з фольклором.

До речі, Салахова і Хисматуллину, що стала за тиждень до «Літніх вечорів...» срібною медалісткою XVI Міжнародного конкурсу ім. Чайковського, чотири роки тому мало хто знав: талановиту молодь широкій публіці відкрив Березовський, наділений звіриним чуттям на талант, ну прямо як Дягілєв!

Всі концертні програми піаніста Березовського відрізняються концептуальністю, його фестиваль не став винятком: ретельно продумані номери щовечора створювали особливу атмосферу.

Перший вечір називався «Посвята кавалерист-дівиці Надії Дуровой». На честь легендарної героїні Вітчизняної війни 1812 року, досить довго жила в Єлабузі, Ульяновський державний академічний симфонічний оркестр «Губернаторський» виконав Урочисту увертюру «1812 рік» П. В. Чайковського, в фіналі якої над містом звучали ті самі дзвони, прописані композитором в партитурі.

І якщо в перший вечір організатори включили в програму геніальні і відомі кожному ще з радянських часів Музичні ілюстрації Свиридова до повісті Пушкіна «Заметіль», то в наступні дні – ніяких поступок непосвяченим.

У другий вечір, названий «Гра в бароко», Камерний оркестр Ігоря Лермана і солісти піднесли публіці рідко виконувані твори Баха, Генделя, Платти і Телемана, західноєвропейську музику середньовічних композиторів виконав ансамбль старовинної музики «Мадригал», з яким ти реально сідаєш в машину часу і уносишься в Середньовіччі.

Виступає Ансамбль солістів «Мадригал» Московської філармонії. На фото Софія Каландадзе (арфа) і художній керівник ансамблю Олександр Суетин (лютня)

Програма третього фестивального дня «Джаз і не тільки...» не передбачала строгих жанрових рамок, оскільки музиканти ось вже сто років не можуть домовитися, що ж слід розуміти під словом «джаз». Це дозволило Березовському поєднати на одній концертній площадці сучасну імпровізаційну музику з французьким імпресіонізмом Дебюссі, Равеля та інтелектуальними експериментами Мессіана.

За роялем Евеліна Березовська (фортепіано), яка виконувала Мессіана, Скрябіна і Рахманінова

В четвертий вечір під назвою Vivat, Yamaha! на роялі знаменитого бренду виконувалася фортепіанна музика. Здавалося, джазовий вечір, коли публіка шаленіла як на рок-концерті, фестиваль досяг кульмінації.

Однак і фортепіанний концерт подарував чимало радощів і відкриттів, хоча за звучанням і настроєм був тихіше. П'ятий елабужскій вечір присвятили давньоруської духовної, народної шотландської і татарською, а також авторської музики.

П'ятиденний свято з його різноманіттям жанрів був схожий на калейдоскоп, чиє різнобарвності кожен вечір змінювався нових непередбачуваних музичним візерунком.

Щоб відчути атмосферу фестивалю, там треба бути: йти по вологій траві, слухати Баха, звучного не з репродуктора, а зі сцени, і розуміти, як же його музиці було тісно в церквах! Адже вона створена, щоб летіти в прозоре липневе небо...

Треба бачити, як вервечки людей під різнокольоровими парасольками навіть в дощ поспішають на зустріч з прекрасним. Як мами з немовлятами на руках кружляють у вальсі під знамениту мелодію Свиридова.

Дітям тут можна пустувати, ганяти по полю футбольний м'яч, робити сальто на траві, запускати в темнеющее небо світяться вертолетік і... одночасно слухати Генделя і Деплана, Скрябіна і Гершвіна. Так ненав'язливо і відбувається прилучення до культури.

Анна Денисова (фортепіано)

Кожен день ми робили відкриття. На роялі Yamaha грала прекрасна і маловідома широкій публіці Варвара Мягкова, а також молоді і талановиті піаністи Федір Орлов, Анна Денисова і Евеліна Березовська.\

До речі, рояль Yamaha в умовах open-air концертів проявив себе як надійний бойовий кінь: протягом п'яти днів інструмент стійко витримав випробування перепадами температур в денний і нічний час, не злякався підвищеної вологості повітря в дощову погоду, непохитно тримав лад і продемонстрував міцну механіку.

Олексій Балашов (гобой)

Якщо в минулому році відкриттями для публіки стали баяніст Айдар Слухав і скрипаль Микита Борисоглібський, то в цьому році елабужане вже вітали знайомих артистів як рок-ідолів: стадіон ревів від захоплення. Тепер Слухав грав не тільки соло, але і у складі створеного ним тріо Elegato з контрабасистом Дмитром Тарбеевым і ударником Денисом Силантьєвим.

Відкриттями цього року особисто для мене – сподіваюся, для публіки теж стали гобоїст Олексій Балашов і джазовий піаніст Вадим Неселовський. Балашов зачарував казковим, чистим і дзвінким співом духового інструменту, якого рідко дозволяється виконувати соло на філармонічних сценах, а тут ми змогли вдосталь насолодитися багатством звукового колориту гобоя і віртуозністю виконавця.

Вадим Неселовський, хлопець родом з Одеси, який одного разу в Америці зіграв свої композиції так, що великі, такі як Гері Бертон, наприклад, ахнули. Тепер Неселовський – професор відомого бостонського Berklee College of Music, викликає священний трепет джазових музикантів планети.

Вадим Неселовський (фортепіано)

Неселовський разом з всесвітньо відомим мультиінструменталістом Аркадієм Шилклопером, гітаристом Антоном Горбуновим і ударником Петром Ившиным грали з таким азартом, що елабужане раділи, як раділа б досвідчена публіка Америки, Австрії, Німеччини... А адже прем'єрний виступ їх ансамблю Jazz Team припало на пік проливного дощу! Але Шилклопер сказав: «Одного разу з допомогою альпійського рогу мені вдалося зупинити злива. Сподіваюся, вдасться і тепер». Він грав так, що... небо відгукнулося: дощ припинився. Хочете вірте, хочете ні.

Коли Кріс Стаут і Катріона Маккей піднімалися на естраду, на потемнілому небі вже мерехтіли зірки, і прохолодний вітер з Ками відносив звуки скрипки і кельтської арфи далеко, за таким же неоглядным просторів, як вересові пустки Шотландії. Ця музика не має територіальних і національних кордонів, близька і зрозуміла кожному.

Ансамбль давньоруської духовної музики «Сірін» під керуванням Андрія Котова

Ансамбль давньоруської духовної музики «Сірін» під керуванням Андрія Котова співав не тільки на сцені, але і в Спаському соборі, де здавна звучали пісні XVII – XVIII століть, тому в храмі виступ музикантів виглядало як церковна служба, що тривала більше години, і підійти до вівтаря було неможливо: яблуку ніде впасти.

Камерний оркестр Ігоря Лермана гідний оди: зіграний ансамбль чудових солістів чотири дні не залишав сцену – вранці репетиція, ввечері концерт – і частіше делікатно акомпанував зіркам, але в потрібний момент виступав на авансцену музичного дійства. Талановиті перекладення творів, що прозвучали в програмі, – копітка робота фанатично любить свою справу диригента Ігоря Лермана, та й взагалі саме він домовився з місцевою владою, щоб фестивалю дали зелене світло.

Ігор Лерман, художній керівник і диригент Камерного оркестру з міста Набережні Челни

Глобальний висновок по закінченні фестивалю: ми недооцінюємо свій народ. Телемагнати, які стверджують, що класична музика – «не формат», нехай приїдуть в Єлабугу і подивляться, як тисячі людей щовечора автобусами приїздять з інших міст (!), щоб послухати академічну музику. І нехай подивляться, як люди в дощ і спеку сидять на трибунах і вологій траві з малолітніми дітьми, домашніми вихованцями і нехитрим провіантом – сидять і годинами насолоджуються музичним мистецтвом!

Чи знаєте, що посієш, те й зросте. Те, що нашому народові академічна музика не потрібна, а джаз і зовсім недоступний – найглибша помилка. Фестиваль «Літні вечори в Єлабузі» яскраве тому підтвердження.

І ось що дивно: на п'ятий день фестивалю йдеш по величезному простору стадіону від трибуни до естраді і не побачиш ні банки з-під пива, ні пакети від чіпсів, жодного недопалка в траві! Відразу пригадується гасло радянських часів: «Чисто не там, де метуть, а там, де не смітять». Ось вам результат ненав'язливого виховання: місцева публіка Рахманінова під пиво з чіпсами не слухає.

Виявляється, після «Літніх вечорів у Єлабузі» 2018 року екскурсоводи міста весь рік розповідали приїжджим про фестивалі як про грандіозну подію! Елабужане весь рік чекали цього свята, такого середньовічного карнавалу з його відчайдушністю і відсутністю надуманих умовностей.

Характер фестивалю дзеркально відображає його художнього керівника Бориса Березовського, для якого немає стереотипів, регалій і звань, є прагнення до свободи і єдине мірило – талант. Подібних собі людей і музикантів він і збирає в своє оточення.

Як конферансьє Березовський може зрівнятися дотепністю хіба що з Іваном Ургантом.

«Мер Єлабуга Геннадій Ємельянов небагатослівний, але енергійний настільки, що від нього можна заряджати мобільні телефони, так що в антракті підходьте, будь ласка»,

– жартував Борис.

Сам глава адміністрації Елабужского району Геннадій Ємельянов сказав репортерам:

«Фестиваль носить виховний характер, насамперед для молоді. Якщо подібні заходи проходитимуть у нас регулярно, ми всі змінимося на краще – внутрішньо».

Саме завдяки зацікавленій відношенню Ємельянова фестиваль успішно пройшов у другий раз і був організований Елабужскіе державним музеєм-заповідником і його директором Гульзадой Руденко на вищому рівні. Величезне значення культури в республіці приділяє Президент Татарстану Рустам Мінніханов, фестиваль відбувся за його підтримки.

Майбутні шанувальники класичної музики

Тетяна і Сергій Нікітіни під завісу п'ятиденного марафону вичавили з публіки на прощання всі сльози розставання. І коли тисячі людей в сутінках світили телефонами і співали: «Олександра, Олександра, це місто наше з тобою», мені згадалася студентська юність і рок-концерти на стадіонах. Ми тоді теж світили запальничками, розгойдувалися в такт і підспівували своїм кумирам. І ось – музичне дежавю тридцять років потому...

Чотири роки тому одне з перших своїх інтерв'ю з Борисом Березовським я почала зі слів:

«Коли класичний музикант має популярністю рок-зірки...»

Піаніст-фаталіст Борис Березовський: «Я знаю тільки один спосіб залучити публіку – добре грати»

Тоді він тільки повернувся в Росію після двадцятиріччя життя за кордоном, а тепер досить швидко розкрутив «Метнер-фестиваль», фестивалі «Музика Землі» і «Літні вечори в Єлабузі», а грають на них музикантів зробив як як рок-ідоли.

Порівняння з рок-музикою доречно в тому сенсі, що рок неможливо сприймати пасивно, розвалившись у м'якому кріслі, – ця музика передбачає співучасть, активну залученість слухачів і щирий відгук у їхніх серцях. Березовський перетворив класику рок і зробив Єлабугу музичною Меккою.


Біографія STARS

075d077c

Ярослав проти DJ Тієсто

Ярослав Сумишевський
Ярослав Сумишевський
2
голосів
VS
DJ Тієсто (Tiesto)
DJ Тієсто (Tiesto)
3
голосів