"Хованщина" з обважненням



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

18 лютого Музичний театр імені Станіславського і Немировича-Данченко покаже головну прем'єру свого оперного сезону - "Хованщина" Мусоргського в редакції Шостаковича.

Опера "Хованщина" не була закінчена Мусоргським: потрібні зусилля Римського-Корсакова, щоб партитура вступила в права реально існуючої, хоч і за двома підписами. Не забуті були ні старання Стравінського, Равеля і Шаляпіна (мало не в якості неоголошеного співавтора нової паризької версії), ні тим більше епохальний список Шостаковича.

"Хованщина" очолила короткий, але принциповий ряд російських народних драм, однак її сценічне життя ніколи не виглядала спокійно і впевнено. Само собою сталося так, що будь-яке звернення російського театру до цієї опери було подією більше ніж тільки художнім: при бажанні в ньому легко перебував соціально-політичний сенс.

Так, слідом за виставою 50-х років "Хованщина" була поставлена в Москві в 1995-му, у Великому театрі. Постановкою Покровського в редакції Шостаковича диригував Ростропович, публіка ж з легкістю трактувала подія як актуальне для переломного часу. Вслухаючись у холоднуваті звучання Шостаковича і спостерігаючи за помахами рук повернувся в країну Ростроповича на тлі ортодоксально трепетного театру Покровського, вона стежила за перипетіями сюжету з історії стрілецького бунту і церковного розколу з якоюсь особливою чуйністю. Але вже в 2002-му Олександр Ведерников повернув у Великий редакції Римського-Корсакова, знайшовши цю версію більш компактною і доречною.

Взимку 2015-го в вернувшемся до важкувато і докладного варіанту Шостаковича Музтеатре про актуальність кажуть ухильно: ""Хованщина" в Росії актуальна у всі часи". І правильно говорять. Хоча бувають моменти як більш, так і менш переломні, катастрофізм сюжету, музики і конструкції неодмінно висловлюється в публіці.

Велика сила полягає не стільки в костюмованому зображенні трагічної російської історії, скільки до крайнощів специфічною логікою драми - в ній немає, по суті, головних героїв, немов самі різні люди раптом потрапляють в промінь спрямованого на сцену проектора. Драматургія - пронизливо дивний монтаж епізодів. У картинах природи чується трепет символів, а не плескіт річки і не шум лісів. Еклектика музичного стилю до того ж створює враження не парадно-трагедійної фрески, а темного і безвихідного монтажного кіно з хорошими планами і поганим кінцем.

Музтеатр здається дуже доречною сценою для такої драми: непересічні акторські можливості трупи, в якій люди з однаковою спритністю співають всі від Моцарта і Вагнера до Чайковського і Прокоф'єва, загальновідомі. Лаконізм театру може не дати величезною партитурі розплився в просторі, а колаборація Олександра Тупника і Олександр Лазарєва звучить респектабельно і діловито.

Як ми вже знаємо після "Війни і миру", Заступник - великий майстер по частині тривожних масових сцен, а Лазарєв (у минулому радянський диригент, він іноді тріумфально повертається в Росію) - людина не лише суворих театральних поглядів, але ще й енергійно-вольові музичних манер. З ним кілька годин музики Мусоргського можуть пройти як одна мить, хоча на святкову легкість цим ввечері все ж краще не розраховувати.

Юлія Бедерова, "Коммерсант.ги"

Біографія STARS

075d077c

Петлюра проти Панайотова

Віктор Петлюра
Віктор Петлюра
1
голосів
VS
Олександр Панайотов
Олександр Панайотов
2
голосів