Loading...


Експерт розповів про «опері драйву» Теодора Курентзиса



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

Експерт в області класичної музики, політолог і директор Пермського крайового архіву Андрій Борисов розповів про музичних пошуках художнього керівника оперного театру Теодора Курентзиса. Умовно він визначає їх як «опера драйву».

Пошуками нової опери займаються передусім композитори. Їх творчий інтелект, креативність, пошук звукових рішень рухають вперед оперне мистецтво. Невипадково слово «опера» в перекладі з італійського означає «праця», «твір». Музика - це відображення світу в звукових комбінаціях, це емоційний і звуковий шифр часу. Музика - ось що є головним, системоутворюючим в опері.

Інша справа, що видатні диригенти та імпресаріо можуть сприяти просуванню нових музичних форм, привертати увагу глядачів і слухачів важко постигаемым музичним речей.

Так було, наприклад, з оперою «Носферату» Дмитра Курляндського, яка була замовлена Пермським театром опери та балету вже на чолі з Теодором Курентзисом. Ця опера істотно просунула не тільки Пермський театр опери та балету, але і, як видається, сучасне російське оперне мистецтво. І не тільки російське... Опера Курляндського - це явище!

Опера «Носферату» викликала суперечливі, полярні відгуки: у фахівців і розуміючої публіки - захоплення і визнання; у консервативною, настороженої публіки - роздратування і неприязнь. І це дуже добре!

З'явився дискурс: навколо «Носферату» виникли дискусії, спектакль піддавався аналізу з точки зору різних людей - досвідчених і не дуже, почався пошук аргументації «за» і «проти» оперного твору. Це і є призначення мистецтва - будити думку, запускати рефлексію, осмислення себе і навколишнього світу.

Вистава між тим являє собою інтерпретацію міфу про Персефону. Персефона була дочкою Деметри - богині родючості і землеробства. В результаті інтриги Персефона опиняється в руках Аїда - бог царства мертвих, який вирішив на ній одружитися. Одруження - суть умертвіння Персефони. Умертвіння поетапне - відключення у юної особи органів почуттів: зору, слуху, нюху, дотику, смаку, а також болю і пам'яті.

Невтішна Деметра породила в результаті осінь і зиму. Аїд не без тиску приймає рішення час від часу відпускати свою кохану на поверхню землі, до матері, повертаючи Персефони почуття. І тоді настає весна і літо. А потім все повторюється знову. Автори вистави, правда, обмежуються процесом одруження Аїда і нарікають його ім'ям легендарного вампіра Носферату.

Музика вистави скроєна з шерехів, скрипів, ахів, стогонів, хрипів, загалом, шумових ефектів. Спектакль цікавий тим, що його можна осягнути, тільки приймаючи «правила гри» авторів, серед яких легендарний режисер Теодорос Терзопулос. Тоді можливий трансцендентний прорив і просвітлення. В іншому випадку, глядача і слухача чекає розчарування. Це один полюс творчості Курентзиса.

Сюди ж можна віднести поставлену в Пермі оперу Паскаля Дюсапена «Медея. Матеріал» за п'єсою Хайнера Мюллера. Це спектакль, поставлений Філіпом Григоряном, на мій погляд, був недооцінений і передчасно зійшов зі сцени.

На іншому полюсі - трилогія Моцарт - да Понте і, звичайно, «Королева індіанців» Генрі Перселла. Останній спектакль, який буквально був відтворений з праху, вийшов шедевральним не в останню чергу завдяки зусиллям видатного режисера Пітера Селларса. Він створив нову версію лібрето, осучаснив і переинтерпретировал сюжет, зробивши більш рельєфними смислові грані вистави.

Що стосується опер Моцарта, то Курентзіс поставив нову виконавську планку колегам і не тільки з Росії. Він врахував шукання диригентів-аутентистов, і результат не забарився довго чекати. Його можна не тільки споглядати в театрі, але і послухати на дисках, випущених фірмою Sony Classical.

Звідси висновок: творча політика Курентзиса - це музична різновекторність, яка базується на високих духовних засадах. Умовно те, що робить в Пермі Курентзіс, можна позначити як «опера драйву» (руху). Її основною відмінністю є те, що він працює на двох полюсах - виконання старовинної та авангардної музики. Здавалося б, остання не має ніякого відношення до історично компетентному виконавству. Але насправді це не так.

Взяти, приміром, «Носферату» - те, що зробив Курляндський, дуже схоже на грецьку музику. Це впорядкований шум, повернення до прототипам музикальності Стародавньої Греції. Між цими полюсами і виробляється та сама енергетика, яка рухає театр до нових висот.

Потрібно сказати, що оперні театри, очолювані диригентами, більш успішні, ніж ті, що знаходяться у владі режисера. Складніше йде справа з аналізом випадків, коли музичний театр очолюють професійні менеджери. Тут менше однозначності. Однак те, що сильні диригенти здатні вдихнути нове життя в музичний театр, перетворити алмаз у діамант, - безперечно!

Яскравий приклад тому Теодор Курентзіс, який висунув Пермський театр опери і балету на передові музично-театральні позиції. Історія оперного театру поділилася на дві частини - до Курентзиса і з Курентзисом. Це обставина не просто переживається прихильниками еволюційної лінії розвитку театру за участю місцевих творчих сил.

Очолюваний Курентзисом колектив вписався в контекст європейського музичного театру. Оперний театр, очолюваний диригентом, з уявною легкістю брав одну за одною естетичні висоти, які до того важко було уявити. Театр став модним, а люди, що працюють в ньому, - предметом заздрості богеми. Наш театр став не тільки російським, але й європейським явищем. На Перм стали озиратися. Про Перм кажуть. Пермі заздрять.

Суть діяльності художнього керівника - зробити російську оперу конкурентоспроможною. Зауважте, не тільки пермську оперу. Курентзіс позбавлений локалистского мислення. Він прагне вирвати Росію з оперної провінційності, невід'ємною рисою якої є закритість, творче «заляльковування» та ігнорування світового оперного контексту. І, здається, йому це вдалося.

v-kurse.ru

Біографія STARS

075d077c

Матьє проти Голдінг

Мірей Матьє
Мірей Матьє
2
голосів
VS
Еллі Голдінг
Еллі Голдінг
2
голосів