Loading...


Духовні і світські кантати радості



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

У Великому залі консерваторії контратенор Андреас Шолль заспівав дві кантати Баха в честь 330-річчя композитора разом з оркестром Musica Viva Олександра Рудіна. Шолль - ікона стилю барокової музики і поп-легенда одночасно.

Коли Шолль після Увертюри-сюїти Телемана у виконанні рудинського оркестру Musica Viva вийшов на сцену, повний зал зустрів його не просто овацією - почулися більше звичні рок-концерту, ніж консерваторії, присвист і захоплений гул, партер аплодував, піднявши руки над головою.

Публіка, як могла, відповідала своїм уявленням про героя, даючи йому зрозуміти, що перед ним не одні тільки засохлики з числа філармонічних фахівців-барочников - тут половина сучасного міста, шанувальники жанру crossover, американського мінімалізму, world music і вишуканою сердечності нью-ейджу ранніх 1990-х.

Дивно, але Андреас Шолль, що зайняв одну з перших рядків у світовій контратеноровой табелі про ранги більше 20 років тому вперше виступив у Москві з сольним концертом. А такого роду дебюти тут вже рідкість.

Всього-то дві кантати Баха, дві лаконічні музичні проповіді і Шолль показав все найкраще, що вміє. Позбавлений особливої оперної сили, особливо у середньому та малому низькому регістрі, голос співака звучав як на картинці - з бездоганним і ніжним легато, з привабливою лагідністю, прозорістю ласкавого та рівного тону. Трохи доступне поєднання в звуці оксамитової млості з кришталевою чистотою - унікальне властивість голосу і техніки Шолля, за яке йому доводиться платити можливостями обсягу і діапазону.

При цьому стилістично і технічно все так чітко, що, здається, навколо цих суворо обмежених по силі, фарбі і діапазону звучань просто нічого немає і не може бути. Шолль абсолютно зачаровує своєю стриманою лірикою. І хоча в його арсеналі знамениті інтерпретації культових партій барокової опери на чолі з генделевским Юлієм Цезарем, в драматичному оперному блиску бароко він здається камерним виконавцем або принаймні таким, який тримає камерну лінію незважаючи ні на що.

В кантатах Й.с.баха Шолль звучить спадкоємцем не італійської музики, а німецької камерної школи аж до традиції романтичної lied, хоча це і хронологічний казус. Втім, у співі Шолля стає чутно, як Шуберт веде свій родовід від Баха (так само діють бахівські інтерпретації Фішера-Діскау, в тому числі виконана Шоллем кантата "Ich habe genug"), а Бах, в свою чергу, займає почесне місце серед фаворитів епохи new age music - і все стає на місце.

Проти філармонічних традицій в їх кращі дні в програмках цього вечора не було текстів кантат, інакше слухачі, які не знають німецької, могли б не тільки топити свої смуток і радість в похмуро-світлих озерах вокалу, але і стежити за зв'язками звуку і слова, до яких Шолль уважний. З іншого боку, головна музика всієї програми кантата "Ich habe genug" (тут - версія для сопрано) - стовідсотковий шлягер, і загальний поетично трагічний тон її сам по собі робить сенс більш чи менш ясним.

Але все-таки шкода: багато хто пам'ятає, як абсолютно хрестоматійні бахівські "Страсті за Матфеєм" з Філіпом Херревеге ще в старому БЗК з-за того, що у всіх перед очима опинився повний текст на двох мовах - хоча і не лише тому, стали особливого роду службою, оспівуванням культури, переставши бути просто концертом.

Тут такого ефекту не було: головними залишилися гарний голос і його елегантно проникливе звучання, а Musica Viva, найавторитетніший в Москві ансамбль серед виконавців бароко та раннього класицизму, створив Шоллю гідне обрамлення, але не тільки. Дві інструментальні партитури, кожна з яких передувала кантату, прозвучали з фірмовою рудинской протестантської палкістю і стилістичної акуратністю. Особливо Гендель, який відкривав другу частину концерту.

Після того як перше відділення з Телеманом і кантатою "Vergnugte Ruh, beliebte Seelenlust" залишило враження холоднувато-сентиментальне, тут все раптом ожило і засвітилося. В театрі такий ефект в пронизливих моментах трапляється, коли по стінах по-рождественски починають бігати чарівні вогні. Так і тут ансамбль і його солісти (Владислав Песин, Олександр Рудін, Тетяна Федякова) звучали так, що партитура і зал ніби разом задихали і до перших звуків кантати "Ich habe genug" вже були готові на все.

Програма фестивалю "Опера апріорі" в нинішньому році виглядає не так монументально, як в минулому: проти п'яти концертів першого фестивалю другий пропонує три, і баховская програма Шолля має всі шанси стати головним фестивальним подією.

Але й інші два концерти циклу будуть примітні. 23 квітня "Реквієм" В'ячеслава Артемова в пам'ять про 100-річчя геноциду вірмен в Османській Імперії виконають Юрловская капела, Асмік Папян, Ніна Мінасян, Арсен Согомонян та інші.

А 3 червня у програмі "Милий друг" до 175-річчя Чайковського з його листів і музики візьмуть участь Російський національний оркестр, Михайло Плетньов, сопрано Анна Самуїл і Зоряна Кушплер, а також Алла Демидова (Надія фон Мекк) і Данило Козловський в ролі Чайковського - чим не сенсація.

Юлія Бедерова, Коммерсант

Біографія STARS

075d077c

Матьє проти Голдінг

Мірей Матьє
Мірей Матьє
2
голосів
VS
Еллі Голдінг
Еллі Голдінг
2
голосів