Дуелянт, трудяга, геній

Афіша - купити квиток

PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_ARTICLE_VOTE_SUCCESS

Матильда Кшесинська (праворуч) і Микола Солянников (ліворуч) в балеті Маріуса Петіпа «Пробудження Флори» Фото: -РІА Новини

Він приїхав в Росію і зробив російський балет великим.

«Остаточно зник наш прекрасний балет. Матеріально він ще існує. Є чарівні танцівниці, вправні танцюристи, дивовижний кордебалет, є щодня розпускається розсадник самих рідкісних обдарувань; немає тільки в публіці полювання дивитися на них. Єдиним засобом до порушення цієї полювання було б, може бути, створення нових, цікавих балетів, але для цього потрібен новий Дідло, новий Прометей, новий геніальний хореограф, а тепер такого, здається, немає у всій Європі»,

— писала "Північна бджола" в січні 1847 року.

До прибуття Маріуса Петіпа в Петербург залишалося півроку.

Він ще тільки збирався в Росію. 28 років, в боргах як у шовках, плюс проблеми з іспанською і французькою поліцією.

Працюючи в Мадриді і даючи приватні уроки танців в одному благородному сімействі, він закрутив роман з юною дівчиною; за матір'ю тієї дівиці доглядав французький посольський чиновник, швидко вирішив, що Петіпа посягає саме на його скарб.

Дуель на пістолетах, роздроблена щелепу супротивника — і необхідність швидко забиратися з Мадрида.

У Великому театрі відбувся гала-концерт фестивалю "Посвята Маріусу Петіпа"

Вся попередня життя Петіпа була життям бродячого театру людини: він, можна сказати, народився в кулісах. Батько — танцівник, мати — актриса; старший брат став танцівником, сестра актрисою.

На світло Маріус Петіпа з'явився в Марселі, потім сімейство переїхало в Брюссель, де наш герой вперше вийшов на сцену (йому було п'ять років). Ніякого академічної освіти — Маріуса вчив батько, і правильній постановці рук сприяли удари скрипковим смичком (в давні часи балетний клас йшов під скрипку, а не під фортепіано).

Змички періодично ламалися, хлопчисько злився і заявляв, що не хоче займатися танцями, бо не чоловіча це справа. Але тут вступала мати — вона вмовляла дитини терпіти і працювати, і дитина її слухався.

Сім'я кочувала: з Брюсселя в Антверпен, звідти в Бордо. Коли Маріусу виповнилося дев'ятнадцять, він отримав власний контракт в Нанті. Там він дебютував як хореограф (отримуючи 10 франків авторських за кожен спектакль), потім повернувся в Бордо вже як прем'єр, потім поїхав в Іспанію, де мав великий успіх...

І ось з Іспанії довелося тікати якомога швидше, перетинаючи кордон під вигаданим ім'ям. Контракт танцівника, запропонований йому директором Імператорських театрів Гедеоновым (Дирекція постійно шукала таланти за кордоном), був як не можна до речі.

Петіпа приїхав у Росію. Бродячий життя закінчилася. Наступні шістдесят з гаком років він буде належати Петербургу.

Петіпа став героєм сучасного танцю

Дебютувавши у вересні 1847 року відразу як танцівник і як постановник в «Пахите» (на виставі був Микола I, обдарував нового артиста свого театру перснем з вісімнадцятьма діамантами), Петіпа працював надзвичайно багато.

Він поставив в Росії більше ста балетів — і взагалі-то саме він створив той «великий стиль», ту «велику класику», що нині вважається фундаментом російського класичного балету.

«Лебедине озеро» першим поставив не він — світова прем'єра була в Москві в 1877 році, спектакль випускав хореограф Вацлав Рейзингер, і балет успіху не мав. «Лебедине озеро», що нині відомо всьому світові, з'явилося лише у 1895 році — і зробив його Петіпа разом з Левом Івановим. Останній ставив сцени з білими лебедями, Петіпа — всю історію з лебедью чорної.

Зате «Спляча красуня» (прем'єра в 1890-му) належала йому з першого такту. Він розписував Чайковському, скільки хвилин музики потрібно для того чи іншого танцю, і геніальний композитор слухняно працював за цією схемою.

«Раймонда» (1898) передбачила поворот балету до мирискусническим красот; менш відома широкій публіці з «світових балетів» і сама захоплююча сюжетно «Баядерка» (1878) вражає уяву контрастом буйних фарб Індії і строгістю прозорих привидів в акті «Тіней».

Шістдесят років роботи Петіпа — це еволюція балетної техніки, фантастичне майстерність побудови великих сцен (він міг і двісті чоловік випустити на сцену — і всім робота перебувала), скажено працює фантазія і прекрасне розуміння того, що є балетний людина.

Він любив своїх балерин і періодично дозволяв їм у своїх балетах міняти па на ті, що вони вважали більш вигідним для себе. Він складав балети так, щоб вони були не тільки красиві, але й зручні для виконання.

Два століття Петіпа

За довге життя йому довелося працювати з різними начальниками (директорами Імператорських театрів), починаючи з Олександра Гедеона, який у середині XIX століття вразив його своєю щедрістю.

Коли жебрак Петіпа в кінці сезону прибув у Петербург, йому видали чималий аванс і чотири місяці сплачували зарплату просто так, поки не відкрився сезон; хореограф все згадував, як у Нанті йому навіть лікарняний зі зламаною ногою довелося виторговувати хитрістю.

І завершував свою роботу Петіпа з Володимиром Теляковским, який на початку ХХ ст. вважав, що Петіпа застарів і чим швидше вдасться зрушити його у відставку, тим краще. Свого домігся, старий пішов у відставку, поїхав в Гурзуф і там доживав останні роки.

Великого прогресу в підвідомчому двору балеті після цього не сталося. Петіпа люто ревнував до піднімається слави Олександра Горського (дирекція відрядила того в Москву переносити балети Петіпа в Великий, а молодий хореограф не переніс, але грунтовно переробив «Дон Кіхота» — і переробив так ефектно, що після і в Маріїнському театрі взяли його редакцію; справжнього вистави Петіпа не збереглося, зараз його намагаються відновлювати балетмейстери-реставратори).

Пере-Петіпа

Він знав силу друкованого слова; він вигадував про себе легенди; він цілком розумів, що таке театральна інтрига, і міг її спритно провернути.

Обидві його дружини — Марія Суровщикова і після смерті першої, Любов Савицька — були танцівницями; всі його діти пішли служити в театр (сини — драматичний, дочки — в балетний).

Він, прийняв російське підданство тільки в 1894 році, власне кажучи, і являв собою російський балет — величний, винахідливий, образливий і палкий. Не дивно, що йому часто приписують взагалі всі старовинні балети — наприклад, «Лускунчик», який поставив Лев Іванов.

І природно, що освоюють наше національне мистецтво зарубіжні артисти періодично «хрестять» його іменем навіть твори радянських авторів. Поет — Пушкін, фрукт — яблуко, балет — Петіпа. І не посперечаєшся.

Джерело: classicalmusicnews.ru

Багмет Олена
Автор: Багмет Олена

Випускниця университету прикладных наук (БАС) , інженер-програміст; системний адміністратор та програміст ЦКТ.
Адреса офісу: Україна, м. Ржищів, вул. Гагаріна 25
Телефон офісу: +380967579844
E-mail автора: Ця електронна адреса захищена від спам-ботів. вам потрібно увімкнути JavaScript, щоб побачити її.


Біографія STARS

Катя проти Рити

Катя Самбук
Катя Самбук
4
голосів
VS
Рита Ора
Рита Ора
3
голосів
075d077c