Дмитро Хворостовський: «Перед російською публікою співати просто страшно»

В грудні 2000 року, майже 17 років тому, Дмитро Хворостовський зустрівся на Арбаті з театральною громадськістю. 

Я записувала його відповіді на прості запитання з залу.

Так як цього матеріалу немає в інтернеті, я зараз набрала його і – ось, викладаю (це єдине, що я ще можу зробити). Він був опублікований у газеті «Вечірній клуб» 22 грудня 2000 року.

Я записувала його відповіді на прості запитання з залу.

Так як цього матеріалу немає в інтернеті, я зараз набрала його і – ось, викладаю (це єдине, що я ще можу зробити). Він був опублікований у газеті «Вечірній клуб» 22 грудня 2000 року.

Переповнений зал Будинку актора намагався не дихати. Хворостовський співав – «Сумнів» Глінки, «мовчання ночі таємницею» Рахманінова; і Свиридова, і неаполітанську пісню, і російську, звичайно, – відповідав на питання публіки.

Хоча зізнався, що голос у нього погано витримує таке чергування. Час від часу прихлебывал «Святий джерело» з горла.

Якщо врахувати, що в першому ряду в двох метрах від виступаючого сиділи Михайло Ульянов і Павло Лисиціан з Зарою Долуханової, то вісім блискучих номерів, можна повірити, далися Хворостовскому як серйозний іспит.

До кінця зустрічі його елегантний костюм помітно пом'явся, а сам він справляв враження людини, яка виклався на всі сто.

Ну, а що за розмова у нього був з залом – читачі повинні знати неодмінно.

– Які у вас стосунки з пресою?

– У мене з пресою ніяких напружених відносин немає. Це частина моєї професії. Як би преса не була важка на руку – я повинен з нею працювати.

– Чи даєте ви майстер-класи?

– Мені пропонували багато разів. Але я не хочу. Двічі відмовився від майстер-класу в США. Що можна пояснити за п'ятнадцять хвилин?

Я можу тільки пояснити, як відкривати рот. Навчити співати взагалі не можна. Але допомогти можна. Хоча я особисто не берусь. Взагалі мені здається, що майстер-клас – це скоріше шоу, ніж серйозна робота.

– Чим займаєтеся, окрім музики?

– Рік тому я знявся у фільмі-опері «Дон Жуан» в Канаді. Ця компанія знайома фільмами «32 етюду з життя Гленна Гульда», «Червона скрипка», документальним фільмом «Шостакович проти Сталіна».

Я виконав у «Дон Жуані» дві ролі – і головну, і Лепорелло. Особисто мені в цьому фільмі не все подобається. Але для мене була нова сама можливість попрацювати в амплуа кіноактора.

Кажуть, вийшло непогано. А поки я на себе на екрані дивитися не можу. Мене коробить. Мені подобаються тільки два фрагменти: серенада Дон Жуана і фінал.

Дмитро Хворостовський про те, як співати, коли жити боляче

 

– Чи є у вас кумири?

– Я вже вийшов з того віку. Років десять тому ще були, я слухав їх зі сльозами на очах... Але я постійно вчуся. Все своє свідоме життя я займався музикою, причому класичної. Батько зібрав величезну бібліотеку. Зараз я її значно поповнив. Я люблю золоту епоху 50-х років. Це Марія Каллас, Тіто Гоббі, Джузеппе ді Стефано.

– Георгій Свиридов присвятив вам свій останній вокальний цикл «Петербург» на слова Блоку. Розкажіть про Георгія Васильовича.

– Він був вкрай вибірковий у людських спілкуваннях. В останні два роки дійсно працював з нами. (Наскільки я пам'ятаю, в Будинку актора Хворостовскому акомпанував Михайло Аркадьєв. – Н. З.) Адже ще в 1995 році ми з піаністом Михайлом Аркадьєвим повезли по всьому світу його цикл «Отчалившая Русь».

Але говорити про Свиридова мені дуже важко. Він був мені як дідусь. Я його дуже любив і люблю. Те, що ми були знайомі і я співав його музику – самий благословенний в житті подарунок. Не з багатьма таке відбувається.

Я дуже щаслива людина. Де б ми не виконували «Отчалившую Русь», «Петербург», Пушкінський цикл, яка б не була публіка по вихованню, якою б мовою вона не говорила, – все в кінці встають і плачуть.

І це не наша заслуга. Ми тільки провідники. На жаль, за життя Георгій Васильович не отримав світового визнання. Але це станеться. Потім він, може бути, останній із плеяди великих композиторів.

– Але він був присутній на світовій прем'єрі «Петербурга» в Лондоні?

– Так. він тоді приїхав. Ми особливо ретельно готувалися до виступу: зустрічалися з журналістами з різних англійських газет, влаштовували прес-конференції. Два лондонських концерту – це була його лебедина пісня.

Він під овації публіки виходив на сцену. Потім, коли він поїхав, газети влаштували обструкцію, як і 25 років тому, коли Федосєєв привозив в Англію його «Патетическую ораторію». На щастя, Георгій Васильович про це ніколи не дізнався. По реакції публіки він був упевнений у грандіозному успіху. А ці рецензії, я думаю, писали журналісти, які не вилазячи з бару домовилися між собою.

Дмитро Хворостовський: "В моєму житті все не за правилами, а проти них"

 

– Зараз ви співаєте прем'єру в Новій Опері. Чому саме «Ріголетто»?

– Це була моя мрія. І, по-моєму, дуже цікавий спектакль виходить.

– Що, де, коли ще буде новенького?

– Нове – цикл Шостаковича на слова Мікеланджело. Але мені до нього ще треба звикнути. Сподіваюся, що в наступному сезоні заспіваю його в Москві. Звичайно, співаю в операх. Менше росіян.

Нещодавно заспівав Брудного в «Царській нареченій» в Сан-Франциско. Не сподобалося. Думаю, це сталося перший і останній раз. Але треба ж було спробувати. У «Метрополітен» співаю Андрія Болконського.

– А Верді?

– Зараз все більше театрів запрошують мене в центральний вердієвська репертуар. Я чекав цього років п'ятнадцять-двадцять. Музика Верді – це краса, блаженство. Вже заспівав тата-Жермона, Родріго в «Доні Карлосі», Франческо в «Розбійниках» в Ковент-Гардені – це такий про-Яго, якого Верді створив в молоді роки. Буду співати Ріголетто в Х'юстоні в наступному році.

– А «Воццек» Берга?

– Ну, це років через двадцять п'ять! Може бути, тоді й спробую сучасні звучання і Берга, і Шенберга... Хоча важко уявити собі, що через десять років ми будемо представляти собою, не кажучи вже про мої творчі плани.

– Романси не закидаєте?

– Навпаки: в планах – ретроспектива романсів від XIX століття до наших днів.

Дмитро Хворостовський: "Далі буде тільки краще"

 

– У вас є улюблені зали?

– В акустичному понятті – Вігмор-хол. Я виступав там відразу після перемоги на конкурсі (у 1989 році Хворостовський переміг на конкурсі «Кращий голос світу» у Кардіффі. – Н. З.). Хороша акустика в Карнегі-холі. У Сіднеї.

Люблю Малий зал Санкт-Петербурзької філармонії. Великий зал консерваторії в Москві – звичайно, так! Але це зал-вампір:може бути, там духи літають? Там дуже важко співати. Взагалі перед співвітчизниками співати особливо важко. Набагато важче, ніж за кордоном.

Російська публіка – особлива. Кожен раз – таке випробування! Страшно тільки... Не можу навіть пояснити чому. Це публіка. не звикла споживати мистецтво. Вона розуміє, переживає, любить. На заході класична музика – один з елементів розваги. А для нашої людини мистецтво – це щось інше. Це те, чим ми живемо. Єдина віддушина і втіха наша.

...Тут Дмитро Олександрович негайно виконав свій коронний номер – «Серед шумного балу», після якого співати щось вже марно. Тим не менш сталося наступне.

Спочатку піднявся Павло Лисиціан:

«Дорогий Дімочка! Ти великий співак з розкішним, рівним, гарним голосом. Ти прекрасний, тонкий музикант, і я бажаю тобі вокального довголіття, цікавих гастролей, щастя твоїй родині».

Потім Зара Долуханова:

«Я ваша стара знайома. Я була в журі конкурсу Глінки, де ви справили на нас чарівне враження і продовжуєте робити його досі».

А потім і Михайло Ульянов:

«Ви сказали, що боїтеся виступати перед російською публікою... Не бійтеся! Ми вас любимо, обожнюємо, пишаємося вами. Ви – надбання нашого народу. Будьте щасливі і непохитні. Бог дав вам стільки, що цим багатством треба обдарувати ще багато і багато людей!»

 

Мови патріархів нашої сцени так зворушили Хворостовського, що він, тепер уже без акомпанементу, заспівав «Ноченьку» – в шаляпинской манері і в той же час як сповідь, напомнившую кожному в безмовному залі, як самотній артист найвищі хвилини своєї творчості.


Відео дня

  • Популярно

  • Останні