David Gray, part 2



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

David Gray, part 2

«Завжди є щось нове, чого можна повчитися».
David Gray

Отже, після альбому 2002 року співакові потрібен відпочинок і спілкування з нещодавно народженою донькою. Але з 2003 року він все одно почав тікати від битовухи на студію, і бігав так до травня 2005 року, поки не була готова нова платівка "Life In A Slow Motion". «Ти не можеш вічно залишатися аутсайдером і працювати в такій манері, - каже музикант. - Я дійсно хотів вибратися з цього лоу-файного квартирного програмування. Всі записи, які мене надихали на той момент, володіли широким діапазоном звучання. Альбоми Sigur Ros, "it's A Wonderful Life" Sparklehorse, "World Without Tears" Люсінди Вільямс, альбоми кшталт "Deserter's Songs" Mercury Rev, з більш складною архітектурою". Можна відразу заявити, що "Life In A Slow Motion"(2005) в інструментальному щодо демонструє широкий арсенал прийомів і відрізняється масштабністю. В емоційному плані він більш абстрактний, ніж найближчі родичі по дискографії.

Мелодійне розвиток у першій же пісні „Alibi“ (не полінуйтеся подивитися кліп, і пісня додасться до вас ще сильнішою) відразу вибиває сльозу і розкочує по твердій поверхні музичним жалем про щось пережите або про прикро прийнятих у минулому рішень. Твір "The One I Love" випромінює впевненим позитивом, "Nos Da Cariad" ("добраніч, люба" валлійською мовою) Грей балансує між трагедією мечущейся душі і життєвих смирення, а пісня "Slow Motion", як і фінальний номер "Disappearing World", що стартують з піано-акордів і розростаються до грандіозних арт-поп-моментів 80-х, десь навіть відображають маститость нашого героя. Провальний сингл "Hospital Food" теж намагається підтягнути слухача до певної бадьорою життєвої рефлексії. Дві пісні, що увійшли в "Life In A Slow Motion", а саме тихий, мрійний темак під акустику і об'ємний сінті-продакшен "From Almost Here You Can See The Sea" і славний піано-номер "ain't No Love" стали результатом роботи Грея над саундтреком до фільму "A Way Of Life"(2004). Після неодноразового прослуховування, що у випадку з музикою Девіда Грея часто надає терапевтичний ефект, вимальовується одне «але», яке, до речі, помітив також рецензор одного шанованого мною інтернет-порталу. "Life In A Slow Motion" вийшов самим абстрактним, фоновим релізом Грея-Танцюючою Голови, тобто, ти мало запам'ятовуєш пісні самі по собі або окремі мелодії, швидше, до них увагу приковує лише раніше енергійний голос музиканта. Увага приковується, але не загострюється. З хітами тут негусто взагалі. Альбом за інерцією потрапив на перші місця в хіт-парадах Ірландії і Великобританії, але вже через тиждень вибув звідти, Білборді 200 реліз досяг 16 місця, що саме по собі досить непогано після перерви у концертній діяльності.

Після серії концертів в підтримку "Life In A Slow Motion" у Девіда Грея настав період переосмислення багатьох речей, пов'язаних з творчістю і власним колективом. "У мене було своє сформоване русло і перевірена група, що складається з відмінних людей, але креативне полум'я, яке у мене було з 1998 року і запалило альбом "White Ladder", згасло, як зникло. Потрібна нова енергія, новий порив, я потребував в абсолютно новому натхнення для наступного проекту. Я був дуже голодний. Так, без страху перед черговим починанням не обходиться, коли ти робиш крок у порожнечу. Ти не знаєш, що станеться. Але ж це якраз те, про що, власне, все життя - ми всі, так чи інакше, йдемо на ризик». Без фізичних релізів в цей період не обійшлося, та найбільш врожайним на диски став 2007 рік. Першою на черзі виявилася компіляція, зліплена EMI з перших трьох альбомів Грея - ніяк не надихає, сумовитий сіді-диск "Shine: The Best Of The Early Years" в березні 2007. У серпні того ж року через офіційний сайт музиканта і на його концертах стала продаватися компіляція невиданих концертних кавер-версій "A Thousand Miles Behind". Тут все максимально мінімалізовано - акустичні інструменти (фортепіано або акустика і голос). Справжнє задоволення для любителів поетично-пісенної культури в універсальному розумінні, з американой, фолком, акустичними баладами, акустик-блюзом і всім іншим. Присутність відразу трьох каверів Боба Ділана цілком зрозуміло - дивуюся, як Девід Грей досі не записав цілий альбом перепевок свого музичного мега-героя. Я особисто перейнявся грэевской версією пісні Уілла Олдхема "One With The Birds". Брюс Спрінгстін теж муляє: версія "Streets Of Philadelphia" своєрідна, я б сказав. Нарешті, осінній реліз "Greatest Hits". В ті роки Грей ще був схильний все ускладнювати, хоча процес трансформації і вже почався. Нині музикант вже розібрався зі своїми моментами слави, мешавшими йому.

Каже Грей: «Зараз я все розглядаю з певної перспективи і з усіма речами вживався. Дивно, "Greatest Hits" виявився для мене катартическим досвідом, тому що мені здається, я не до кінця усвідомлював, що взагалі сталося зі мною за всі ці роки. Не з усіма речами я відчуваю себе комфортно. Наприклад, запис ["A New Day At Midnight"], яку я зробив після мого найуспішнішого альбому ["White Ladder"]. Почасти, це пов'язано зі мною особисто, почасти з іншими речами. Все складалося не так, як повинно було бути. І кінцевий продукт виявився дещо анемічним, хоча і розійшовся великим тиражем із-за того, що попередній альбом був популярний. Тільки так це і спрацювало. Так що я ніколи не прагнув озиратися на це все. Тому складання "Greatest Hits" і необхідність концертів з матеріалом, до якого я навіть не хотів торкатися, повернули мені ці пісні знову і знову наповнили мене". Пару слів про збірку скажу. Компактно, солідно, з двома новими піснями категорії adult pop - легкими, навіть не викликають напади ностальгії "You're The World To Me" і "Destroyer". Концертна версія "Shine" за рахунок більш впевненого вокалу Грея звучить чудово. Від її студійної версії довелося відмовитися із-за вимог рекорд-компанії. Новим міксом "Babylon" і сингл-міксом "Be Mine" когось здивувати важко, все інше видано. Японцям доклали ще пару додаткових треків, а для одного регіонального бонус-диска використовувалися треки з платівки "A Thousand Miles Behind".

У 2007 році Грей зусиллям волі вирішив почати нову главу своєї кар'єри. Він все-таки частково розпускає свою групу: позбавляється від вірного барабанщика Крейга МакКлуна, піаніста і гітариста Тіма Бредшоу і гітариста Девіда Нолті. Замість них в його студійної і концертної обоймі з'являються гітарист Нейл МакКолл, бас-гітарист Роббі Мелоун і барабанщик Кейт Прайор. «Зміна складу, звичайно ж, була великим рішенням, але це рішення зріло в мені поступово, - розповідає музикант. - Ще під час роботи над "Life In A Slow Motion" в 2004-2005 роках я вже відчував, що те, що колись було, вже не повернути і не повторити. Що приходить і йде, люди змінюються. Само собою, ми багато пройшли разом: ми дуже згуртувалися, роблячи записи, даючи концерти, виступаючи на телебаченні. Все це відбилося в кожному з нас, і кожному потрібно вільний простір. Я відчував, що ми досягли кінця якогось терміну служби. І це не було так, ніби я прокинувся якось вранці і подумав: «Досить з мене цих негідників, потрібно від них позбутися». Не знаю, що принесе майбутнє, не знаю, чи ми будемо знову працювати разом, може і будемо». Сумніваюся щодо кожного - швидше свободи і змін захотілося тільки самому Грэю. Але без претензій. «Я відчував, що деякі люди дивляться на речі по-іншому, і була певна ступінь самозаспокоєння, що для мене не прийнятно, коли я складаю або займаюся справами. І загалом, це було вже не так весело, вже не було тієї іскри, яку хотілося б відчувати». Крім того, музикант обзавівся власною студією The Church Studio, що належала раніше Eurythmics. Після реалізації "Greatest Hits" контрактні зобов'язання Грея перед ATO Records були вичерпані, і ос залишився лише зі своїм лейблом IHT.

Свою наступну платівку "Draw The Line" Грей почав складати ще з другої половини 2007 року, вже з оновленим складом. «Як тільки ми почали працювати, - згадує Грей, - я відразу зрозумів, що зробив правильне рішення. Я відразу ж відчув потенціал в музиці, і понісся вперед на всіх парах. Це було чудове відчуття». Працював Грей самозабутньо, знайшовши нові сили, пишучи багато, легко і в задоволення. Порівнюючи "Draw The Line"(2009) з роботою англійця на початку 2000-х, швидко улавливаешь повернувся художній трепет і знову знайдену енергетику, схожу чимось з самою першою платівкою "A Century Ends". Голодне, недолугий початок всіх початків, так сказати... В музиці Грея зникла невпевнена обережність, то і справа виникала на двох останніх студийниках. «Вірно, новий альбом сповнений енергії, у нього інше настрій і інша позиція по відношенню до мого старого матеріалу. Я зруйнував те, що було до цього, і все наново побудував за час, поки був відсутній. Сама назва альбому - це якась демаркаційна лінія, що означає кінець одного і початок іншого, і констатація того, що, мовляв, досить, досить! У трек-листі немає нічого випадкового, цей матеріал повністю співвідноситься зі мною. Комбінація нових музикантів і нової креативної енергії дозволила мені бути більш оптимістичним і більш відкритим у всьому, що я зараз роблю і кажу. З різних причин я завжди був дуже інтроспективних, завжди спостерігав за самим собою. Частково причиною тому був успіх, почасти події, які відбувалися навколо "White Ladder". Можливо, кожен співак-автор несе в собі цю фіксацію на себе коханого. Мої ранні платівки виходили занадто спрямованими всередину, але з першою піснею "Draw The Line", складеної для цього альбому, я ніби відкрив вхідні двері і вийшов назовні. Переді мною стелився цілий світ, так я почував себе, принаймні, як творець пісень». Творець підписав контракт з конторою Mercer Street для поширення своїх дисків у США і Канаді, а в Європі став працювати з Polydor. Багато пісень на черговому студийнике Грея радують своєю виразною силою і спокійною легкістю адалт-поп формату. Пісні "Fugitive", "Stella The Artist", "First Chance" і акустик-фолькова "Breathe" можу тільки порекомендувати. Більш спокійні твори "Harder" і "Nemesis" втілюють нинішнє розслаблений стан Грея, прагне до миру з самим собою. Дуети в його студійному репертуарі - щось новеньке, а тут їх виявилося відразу два. "Full Steam" з Енні Леннокс (політизована біг-финалочка, як би, але я очікував більшого, якщо чесно) і "Kathleen" з Джолі Холланд (приємно заколисує-заколисує). Восени 2009 співак вирушив у світове турне, а до кінця року вже стали просочуватися перші відомості про нову платівку.

За великим рахунком, до 2009 року у Девіда Грея накопичилося міцного матеріалу на три пластинки, але він не став займатися марнотратством і обмежився одинарним лонгплеем. А в делюксовый дігі-бук "Draw The Line" додався бонус-диск з хітовими треками, записаними на концерті в лондонському залі The Roundhouse. Звично якісно і вокально ефектно. Танцююча Голова at the best. Особливим комерційним успіхом новинка, на жаль, не користувалася. Були деякі регіональні винятки на кшталт Нової Зеландії (15) і США (12), навіть в Ірландії було тільки друге місце і «золото», а в Британії - п'яте місце і «срібло». Вже не до «платіні». Продажу платівок Девіда нашого Грея і зараз йдуть, на жаль, по спадаючій, і він в цьому падінні не самотній, чого приховувати. А що до решти пісень, то вони практично всі увійшли в подвійний пакет "Foundling"(2010). Його могло б і не бути, якби видає партнер в підсумку не завернув ідею про перевидання "Draw The Line" посеред гастролей у 2010 році з бонус-піснями з минулої студійної сесії і бі-сайдами. Можливо, Грей спочатку хотів таким способом стимулювати мляві продажу, а лейбл не став додатково ризикувати. Шкода, тому що бі-сайди до над синглами альбомів 2002, 2005 і 2009 років досить рідкісні досі, наприклад, пісні "everybody's Leaving Town", "Sacred Ground", "Decipher", "Jitterbug", "Crimson Lightning" тема "Long Gone Now" з саундтрека до фільму "Peaceful Warrior". Будь-яку з них я особисто вважаю повноцінним альбомного треком і ніяким не сингл-викиднем. З усіх супутніх мілкоформатних носіїв вищевказаного періоду можна надоїти десяток чудових пісень для фолк - або піано-рок душі. Може, і правда краще коли-небудь випустити їх окремою платівкою, під зав'язку набитий усіма цими раритетами і регіональними доважками?

Однак поки що маємо те, що маємо: замість перевидання в розпал цілком успішних світових гастролей з'явився "Foundling" з основною програмою на одному диску і 8 піснями на бонус-диск + однією піснею при замовленні айтюнсовой "цифри". Перших кількох пісень достатньо, щоб зрозуміти, за яким принципом музикант сортував свої пісенні накопичення. Все спокійне, приватне і трансцендентальне автор зібрав саме тут. Річ не те щоб снодійна, навіть акустик-фолк-рокові бодрячки з приємним електронним продакшеном є ("In god's Name", "Gossamer Thread"), з підкатом вигляді стартової теми "Only The Wine", розташовує до приємного проведення часу. Але емоційно пілотують нинішній реліз Грея зовсім не вони, а зігріваючі як хороший віскі пісні "The Old Chair", "Holding On", та сама "A New Day At Midnight" восьмирічної давності в честь доньки (тепер їх вже дві), і навіть "Forgetting" з зовсім вже ніжним дотиком клавіш. Музикант і не приховував, що в цей раз відпустив педаль газу як ніколи. А до дохідливій простоті пісень він завжди ставився з повагою: «Пісня повинна звучати масштабно вже з основними ритмічними інструментами та вокалом, і все. Не потрібно думати, що чим більше всякої всячини ви в неї напихаете, тим переконливіше вона буде здаватися». А значить, придбайте кілька пляшок червоного бургундського, виберіть для початку пару глибоких крісел для відвертої вечірньо-нічний бесіди і велику ліжко, на всякий випадок... Тоді "Foundling" спрацює разом з бонус-диском!

До речі, в рідній Великобританії "Foundling" був виданий у однодискової версії. Ну, особливості національного маркетингу! Додаткова програмка виявилася досить строкатою, але в масі своїй тяжіє до фолковому наповнення і різному кількістю залучених. Чудовий ранковий піано-інструментал "Morning Theme", якусь подобу кантрі-євангеліє "who's Singing Now", бадьора піано-поп тема "Indeed I Will" з енергійно вокалирующим Греем, радісним життя, і, нарешті, велике виключення - спортивно-гимновая пісня "A Moment Changes Everything". Трапився з цим твором наступний поворот. Ця тема якраз в першу чергу повинна потрапити до перевидання "Draw The Line" - вона куди краще відповідала йому за духом і була написана кілька років тому спеціально для футбольного турніру (для телетрансляції). У травні 2010 року навіть був видрукуваний промо-тираж синглу "A Moment" (так пісня називалася спочатку) для радіостанцій, і оголошено про перевидання "Draw The Line" з бонус-матеріалами в червні того ж року. Але від пісні відмовилися, і з перевиданням не склалося, так що "A Moment Changes Everything" зависла. У ролі ведучого синглу нового альбому вона теж не підходила за концепцією, і, врешті-решт, їй дісталася роль лише завершувати трек-лист бонус-диска. Ось як буває... Для презентації "Foundling" британський поет-пісняр влаштував у 2011 році світове турне під назвою "Lost And Found". У США воно пройшло по 14 містах, торкнулося і європейські столиці. А потім у нашого мислителя стався новий напад самоаналізу.

Чоловік почав вигоряти морально і фізично. Крім того, назріла звичний для Грея системний глюк - він сам собі набрид. «Я перехотілося робити речі, які вже добре вмів. Мені потрібно було переглянути власну музику і вибрати напрямок, в яке я б хотів піти. У мене пішло якийсь час на пошук нового підходу до творчості і людини, який допоможе мені зробити новий запис. У мене було декілька невдалих спроб: я намагався повністю продюсувати себе з групою, потім намагався працювати зі своїм старим продюсером, що теж не спрацював. І всі ці студійні сесії виявилися досить важкими; так що я відчув, що мені потрібно продюсер в прямому сенсі слова, той, у кого є ключі від міста», той, який заведе мене туди, де я ще не був». Таким товаришем став Енді Барлоу; в його основне завдання входило не дати Девіду Грэю записати платівку, схожу на його інші, і витягнути музиканта з його зони комфортності. «З обома цими завданнями Енді впорався чудово, - зізнається Грей. - Процес вийшов бурхливим, але результат виявився хвилюючим, повним енергії, оскільки був пов'язаний з моментами нових для мене відкриттів». Десятий альбом Грея "Mutineers"(2014) вийшов на незалежному лейблі Good Soldiers Songs. Грей і справді влаштував своїй музиці значний тюнінг; 11 пісень "Mutineers" звучать не завжди звично, хоча і містять усі обов'язкові для музиканта елементи: піано, гітара, акуратні перкусії, ласкава електроніка, гавайські гитарки, нескладна ритм-секція, бек-вокали. Але змінився підхід до ритмічними варіаціями і аранжуванням з використанням нових елементів та інструментів виразно з'явився результатом втручання стороннього майстрового.

Як зараз пам'ятаю, першим опублікованим сонгом з нового альбому опинилася пісня "Gulls". Звичайно, мінімалістичні піано-треки від Грея - не така вже велика рідкість, але присмак у неї відчувався вже інший, і в саунді, і композиційно. Не обов'язково дарковый, але нескінченно філософський. Та ж сама гостро-меланхолійна тема про вільних птахів, що належать тільки собі і моря, ще більше розкривається у пісні "Birds Of The High Arctic". Перший офіційний сингл "Back In The World", на мій погляд, найбільше коннектит з минулими електро/фолк/інді-поп-роботами співака, на цьому прямі аналогії закінчуються. Нео-фолк "Cake And Eat It", дощова техноидная романтика "Girl Like You" або "Last Summer", в яку нежнейше вплетений Азіатсько-Тихоокеанський регіон - музика британця грає тут новими фарбами на радість слухача з відкритим серцем. Удавана простота пісень не повинна обманювати - "As The Crow Flies", "Beautiful Agony" або заголовний номер являють собою багатошарові структури з ідеально відшліфованими гранями. Бонус-треку "Nearly Midnight", що увійшов в подвійний вініл "Mutineers", я поки не добрався, але всьому свій час. Можна не ходити до ворожки - Грей не доб'ється з новим альбомом приголомшливого успіху в чартах, але як музикант, здатний до саморозвитку і щоразу знаходить у собі сили долати свої межі, він може собою пишатися.

З новими силами Грей вже занурився в чергову гастрольну суєту. Червень і липень він гастролює по Британії, після чого в серпні слід американське турне. Про нові сингли поки нічого не чутно: не орієнтований "Mutineers" на мас-маркет, так і не буде зараз ніхто з цим возитися. Але спеціальне видання альбому шанувальники співака без уваги не залишать. Адже в нього увійшов відразу подвійний, раніше невиданий концертний альбом "Cascade" -чудовий реліз з цікавими і розширеними версіями вже відомих пісень. Програма була записана під час турне "Lost & Found" в лондонському залі Royal Festival Hall. Спокійно, з гідністю, з навченою втомою, з цінними інструментальними і вокальними відхиленнями, з великою кількістю натуральних інструментів. Обійшлося без треків неальбомного походження, але і без них реліз слухається просто з захопленням; дуже хочеться зацінити таке на вінілі і хай-эндовом звуці. «Музика займає величезну частину мого життя, вона практично стала для мене одержимістю. З часом мої можливості в музичному плані зросли, як у студії, так і на сцені. Так що я не бачу себе виходять на пенсію. Поки мені дозволить моє здоров'я і розум, я буду продовжувати. Я дійсно віддаю музиці багато сил. Не зрозумійте мене неправильно - життя музиканта не настільки складна, як життя шахтаря або вчителі в школі - ось це дійсно важка праця. Але працюючи над музикою, я фокусуюся на ній повністю, і у мене немає планів припиняти робити те, що я люблю». А конкретніше? «Якщо чесно, то я відчуваю, що постійно прагну до чогось більшого. Це те, що мене направляє. Поки я займаюся тільки промоцією "Mutineers", але вже спрагу нового альбому". Наша людина!

Ян Федяєв

Сайт: http://davidgray.com


Теги: David Gray 15 переглядів

Біографія STARS

075d077c

Ірина проти Потапа і Насті

Ірина Білик
Ірина Білик
4
голосів
VS
Потап і Настя
Потап і Настя
2
голосів