1:0: російський кітч б'є євротреш



PLG_JOOMLAVOTEEXTENDED_USER_RATING

Світова війна культур: прем'єра опери Антона Лубченко «Доктор Живаго» в Регенсбурзі.

У місті Регенсбург відбулася-таки прем'єра опери Антона Лубченко «Доктор Живаго». Конфлікт між автором і диригентом опери і режисером забезпечив події несподіваний піар, у віддаленне баварське містечко з'їхалося дуже пристойна кількість журналістів.

Всі здорові культури здорові однаково. Всі сходять з розуму культури роблять це кожна по-своєму. Ця обставина зробила театр Регенсбурга, де тільки що відбулася світова прем'єра опери російського диригента і «многосочинителя» музики Антона Лубченко «Доктор Живаго», також і театром актуальною холодної війни між Росією і Європою.

Лубченко керує оперою у Владивостоці і перебуває в найкращих відносинах з урядом, православною церквою та «Газпромом». У свої 29 років він є автором семи симфоній, трьох опер, п'яти балетів, восьми духовних творів, а також тричастинній симфонічної поеми про вітчизняної газовидобувної промисловості.

«Доктор Живаго», четверта опера автора, музична драма, написана на замовлення Регенсбургського театру, особливо близька його серцю, каже маестро, оскільки мова йде про історії кохання, в яку вписана значна частка реальної історії та політики. Крім того, класичний шедевр Пастернаку являє йому справжню Росію - у часи, коли ласа до трешу Європа, де тільки можливо намагається розправитися з російською культурою. Одночасно Лубченко розписується в любові до естетики почуття, яка, на його думку, ближче російським, ніж зарозуміла музична мова авангардистів від Вольфганга Риму до Хельмута Лахенмана.

У центрі сюжету опери (Лубченко є і автором лібрето) - любовна пара, чия зв'язок розривається Громадянською війною, революцією і сімейними зобов'язаннями. Але марні пошуки цього шоку, цих ран в музичній тканині твору. Це безсоромна солянка з класичних кліше, стилізацій і цитат. Правда, на думку Лубченко, саме це відповідає його місії провісника і першопрохідця неоросійського ренесансу. Мета цього відродження - воскресити тих, хто того заслуговує (Чайковського, Прокоф'єва, Мусоргського, Рахманінова), і використовувати силу їх чуттєвого миросознания для того, щоб просвітити нас, сьогоднішніх. Само собою зрозуміло, що цей «Доктор Живаго», з волі творця, може виконуватися тільки російською мовою.

Лубченко працює екстенсивно, як російська сировинна промисловість, виробляючи валовий продукт своїх регистровок. Його нове тригодинне твір передбачає п'ять тенорових партій, мабуть, відповідних істеричному настрою чоловіків тієї епохи. Театру Регенсбурга довелося запросити чотирьох співаків: двох з Маріїнського театру, двох з керованого Лубченко театру у Владивостоці. Лікар Живаго, якого співає величний, темний баритон з Маріїнки Володимир Байків, зустрічається у військовому госпіталі, де він лежить після поранення, з медсестрою Ларою у феєричному виконанні регенсбурзької діви Міхаели Шнайдер (лірико-драматичне сопрано). Дев'ять сцен опери розподілені на 25 років, протягом яких герої знаходять і знову втрачають один одного. Цей образ художник-постановник Хельмут Штюрмер висловлює за допомогою ліфтової конструкції, ефектно відправляє у небуття йдуть епохи, а обертовий механізм сцени транспортує туди ж «загиблих» оперних солістів.

Музична стихія Лубченко - звукові шпалери. Немов basso continuo, партитуру пронизує моторно пульсуючий патерн, структурований за допомогою синкопованих акцентів у духових та ударних, неначе відгомін потягу часу - такий собі змащений симфонічним жиром відповідь Філіпу Глассу. Номери для солістів та хору - а-ля Прокоф'єв, Чайковський, Стравінський або ж в стилі духовних пісень і народних пісень, а схильний до садизму комісар навіть співає фугу в дусі Баха. Головне - всі голосно, агресивно, безстрашно пафосно. У поєднанні з заявленим трагізмом матеріалу цей емоційно-высокопретенциозный і тривалий музичний неймдроппинг здатний поставити на коліна будь-яку публіку.

Тільки у цієї музики немає внутрішньої мотивації. Її не пов'язують нервові закінчення, ні кровоносні судини, взагалі нічого органічного. Те, що ця музика здатна запропонувати нам в якості засобу від нашої амузии (діагноз, поставлений ще Адорно), схожий на терапію фригідності за допомогою іграшок з секс-шопу.

Лубченко самовпевнено стилізує себе у якості посланця російською традицією, цього природного бастіони на шляху безглуздого нехтування авторитетів, практикуемого треш-культурою Заходу. Тому на прикладі Сільвіу Пуркарете він демонстративно створює прецедент: те, що режисер під час побачення героїв поставив на стіл горілку і що в одній зі сцен хтось із співаків повинен був пройти по портрету Пастернака, є, за версією Лубченко, цілеспрямованою спробою обмазати брудом Росію.

В якості автора і диригента він пригрозив зірвати прем'єру в Регенсбурзі, скасував гастролі вистави у Владивостоці і навіть збирався подати в суд на режисера Пуркарете, нібито замах на його, Лубченко, авторські права. У Москві він заручився підтримкою віце-прем'єра Ольги Голодець, яка, крім соціальних тем протегує ще і культуру. Остання негайно розпізнала в регенсбургському майже-скандалі типову і для інших російських культурних заходів за кордоном «намагання певних кіл» внести в подію політизований дисонанс, викликає незмінне захоплення у публіки.

У себе на батьківщині особисто Лубченко не був помічений в якості ворога алкоголю. Але культура кремлівського зразка, носієм якої він є, вірить у маскування. В Регенсбурзі горілку на сцені замінили на вино, що виглядало не дуже реалістично. А публіка дійсно аплодувала. Боязкі крики «фу!» просто потонули під загальне тріумфування.

 

Біографія STARS

075d077c

Понаровська проти Круг

Ірина Понаровська
Ірина Понаровська
2
голосів
VS
Ірина Круг
Ірина Круг
2
голосів